- Головна
- Вінілові платівки
Закрити
Ціна
-
грн
Інші фільтри
Виробник
GTIN
Виконавець
Жанр
Рік виходу альбому
Виробництво:
Рік випуску платівки
Вінілові платівки
Сортувати по:
Фільтр
0.00 грн
2380.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Nick Mason's Saucerful of Secrets are an English rock band formed in 2018 to perform the early music of Pink Floyd. The band comprises the Pink Floyd drummer and co-founder Nick Mason, the bassist Guy Pratt, the guitarists Gary Kemp and Lee Harris, and the keyboardist Dom Beken. As many fans had discovered Pink Floyd with their bestselling 1973 album The Dark Side of the Moon, Mason wanted to bring their earlier material to a wider audience.
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Immortal is the third studio album by American deathcore band Lorna Shore. It was released on January 31, 2020 through Century Media Records and was produced by Josh Schroeder. The album is the band's first studio release with the label. It is also their first studio release to not feature founding vocalist Tom Barber, who left the band to join Chelsea Grin. It is the band's only studio album to feature vocalist CJ McCreery (originally of Pennsylvania-based act Signs of the Swarm), who joined the band in 2018 and was fired in December 2019, a month before the album's release date. In addition to the 2017 departure of bassist Gary Herrera, this marks the band's first studio album to feature no founding members.
0.00 грн
1785.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Give 'Em Enough Rope is the second studio album by the English punk rock band the Clash, released on 10 November 1978 through CBS Records. It was their first album released in the United States, preceding the US version of the self-titled studio album. The album was well received by critics and fans, peaking at number two in the United Kingdom Albums Chart, and number 128 in the Billboard 200. The album is tied with Combat Rock (1982) for being the highest-charting album for the Clash in their native United Kingdom.
The album marked the first album appearance of drummer Topper Headon, who joined the band shortly after the recording of their first studio album. Most of the tracks, as with the prior album, were written by guitarists Joe Strummer and Mick Jones, with the exception of "English Civil War" (a reworking of the traditional American folk song "When Johnny Comes Marching Home") and "Guns on the Roof", which is credited to all four band members, being Headon, Jones, Strummer, and bassist Paul Simonon.
0.00 грн
2190.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Look at Yourself is the third studio album by English rock band Uriah Heep, released in September 1971 by Bronze Records in the UK and Mercury Records in the US. It was the last Uriah Heep album to feature founding member and bassist Paul Newton.
Characterized as heavy metal and progressive rock, the album came to be viewed as a high point in the band's career and is regarded by many fans and critics as one of Uriah Heep's finest albums, along with Demons and Wizards, released the following year. The title track was released as a single in various countries, followed by "July Morning" released in Japan in 1972.
The song "July Morning" was the inspiration for a Bulgarian tradition, known eponymously as July Morning or "Julaya", of gathering on the beach on the Black Sea coast on the morning of 1 July to watch the sunrise.
The album was mentioned in the David Sedaris book Barrel Fever, in "Don's Story".
Look at Yourself was remastered and reissued by Castle Communications in 1996 with three bonus tracks, and again in 2003 in an expanded deluxe edition. In 2017, Sanctuary Records released a two-disc deluxe edition.
0.00 грн
1380.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
The Times They Are a-Changin' is the third studio album by American singer-songwriter Bob Dylan. It was released on February 10, 1964 through Columbia Records. Whereas his previous albums Bob Dylan and The Freewheelin' Bob Dylan consisted of original material among cover songs, Dylan's third album was the first to feature only original compositions. The album consists mostly of stark, sparsely arranged ballads concerning issues such as racism, poverty, and social change. The title track is one of Dylan's most famous; many feel that it captures the spirit of social and political upheaval that characterized the 1960s.
Some critics and fans were not quite as taken with the album as a whole, relative to his previous work, for its lack of humor or musical diversity. Still, The Times They Are a-Changin' peaked at No. 20 on the US chart, eventually going gold, and belatedly reaching No. 4 in the UK in 1965.
0.00 грн
2190.00 грн
Вінілова платівка
Дата релізу: 22.08.2025
Про автора:
Tyler, The Creator - американський репер, продюсер і дизайнер, відомий своєю унікальною музичною стилістикою, яка поєднує елементи хіп-хопу, альтернативного року та електроніки. Він став популярним завдяки своїй групі Odd Future, а згодом зробив кар'єру сольного артиста, випустивши альбоми, як Goblin, Wolf та Flower Boy, які поєднують провокаційні тексті з глибокими рефлексіями про особистість і суспільство. Tyler також займається модою через свій бренд Golf Wang, а також неодноразово змінював імідж, що робить його однією з найяскравіших і найоригінальніших фігур сучасної музичної індустрії.
Про альбом:
Дата релізу: 22.08.2025
Про автора:
Tyler, The Creator - американський репер, продюсер і дизайнер, відомий своєю унікальною музичною стилістикою, яка поєднує елементи хіп-хопу, альтернативного року та електроніки. Він став популярним завдяки своїй групі Odd Future, а згодом зробив кар'єру сольного артиста, випустивши альбоми, як Goblin, Wolf та Flower Boy, які поєднують провокаційні тексті з глибокими рефлексіями про особистість і суспільство. Tyler також займається модою через свій бренд Golf Wang, а також неодноразово змінював імідж, що робить його однією з найяскравіших і найоригінальніших фігур сучасної музичної індустрії.
Про альбом:
"Cherry Bomb" - це третій студійний альбом Tyler, The Creator, випущений у 2015 році. Він має досить експериментальний та агресивний звук, змішуючи елементи панку, хіп-хопу та електроніки. Альбом також демонструє емоційну напругу та глибокі роздуми про успіх, індивідуальність і самопошук. Одним із характерних елементів цього альбому є його візуальний стиль, зокрема обкладинка.
Що стосується "Mask Cover", можливо, ти маєш на увазі варіант обкладинки альбому або концептуальний стиль, пов'язаний з альбомом, де важливу роль відіграють маски, що символізують приховані аспекти особистості або сприйняття суспільства. Tyler часто використовує маски як символи візуальної анонімності та розділення між публічною та приватною особистістю, що додає шарму його творчості.
Відзначається, що альбом Cherry Bomb вийшов із важкими, динамічними ритмами та нестандартними звуками, і саме через цей «гротескно-привабливий» стиль альбом став культовим у творчості Tyler, The Creator.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Експериментальність та жанрове змішування: "Cherry Bomb" поєднує елементи хіп-хопу, панку, альтернативного року та електронної музики. Замість того, щоб йти традиційним шляхом, Tyler вивів свою музику на новий рівень, створюючи щось абсолютно нове, що виходить за межі звичних рамок жанрів.Інтенсивний звук та емоційна глибина: Альбом звучить агресивно і гучно, з важкими басами та розривними ритмами. Це не просто музика для прослуховування - це музика для переживання. Альбом став місцем для Тайлера, щоб висловити свої внутрішні конфлікти, стрес та суперечливі почуття щодо суспільства, слави і самопошуку.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Експериментальність та жанрове змішування: "Cherry Bomb" поєднує елементи хіп-хопу, панку, альтернативного року та електронної музики. Замість того, щоб йти традиційним шляхом, Tyler вивів свою музику на новий рівень, створюючи щось абсолютно нове, що виходить за межі звичних рамок жанрів.Інтенсивний звук та емоційна глибина: Альбом звучить агресивно і гучно, з важкими басами та розривними ритмами. Це не просто музика для прослуховування - це музика для переживання. Альбом став місцем для Тайлера, щоб висловити свої внутрішні конфлікти, стрес та суперечливі почуття щодо суспільства, слави і самопошуку.
Характеристики:
Виконавець: Tyler, The Creator
Назва альбому: Cherry Bomb (Mask Cover)
Рік виходу оригіналу: 2015
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Sony Music
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Синій
Жанр: Hip Hop
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод:0198029095210
0.00 грн
3495.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора
Kendrick Lamar – американський репер і автор текстів, один із найвпливовіших виконавців сучасного хіп-хопу. Його музика поєднує соціально свідомі тексти, складну ритміку та майстерну подачу, торкаючись тем расової нерівності, особистих переживань та життя в міських спільнотах. Kendrick відомий здатністю поєднувати комерційний успіх із глибоким змістом у своїх альбомах.
Про альбом
Good Kid, M.A.A.D City – другий студійний альбом Кендрика Ламара, що розповідає історію його юності у Комптоні, Каліфорнія. Музика поєднує хіп-хоп із джазовими та соул елементами, глибокі тексти та драматургічну структуру альбому. Кожен трек передає емоційний та соціальний контекст, створюючи атмосферу міського оповідання про дорослішання та випробування.
Для кого цей альбом
- Для прихильників хіп-хопу та соціально свідомої музики.
- Для слухачів, які цінують тексти з глибоким змістом та драматичні концептуальні альбоми.
- Для тих, хто хоче ознайомитися з культурним феноменом сучасного американського репу.
Чому варто звернути увагу
Видання 2022 року у форматі 2LP на 180-грамовому вінiлі, випущене з гейтфолд-конвертом чорного кольору, забезпечує якісне стереозвучання та сучасне оформлення.
Характеристики
- Виконавець: Kendrick Lamar
- Назва альбому: Good Kid, M.A.A.D City
- Рік оригіналу: 2012
- Рік видання: 2022
- Лейбл: Interscope Records
- Формат: 2LP
- Жанр: Hip Hop
- Країна виробництва: Європа
- Штрихкод: 602448161406
- Стан: Новий
0.00 грн
3985.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора
Kanye West – американський репер, продюсер і дизайнер, один із найвпливовіших музикантів XXI століття. Його творчість поєднує хіп-хоп, сучасний R&B, поп та експериментальні елементи, створюючи унікальний звук із соціально й особистісно насиченими текстами. Kanye відомий новаторським підходом до продакшену та мистецьким баченням оформлення альбомів.
Про альбом
My Beautiful Dark Twisted Fantasy – п’ятий студійний альбом Каньє Веста, випущений у 2010 році. Альбом поєднує хіп-хоп із сучасним R&B, поп-елементами та авангардними експериментами. Кожен трек вирізняється складною аранжуванням, багатошаровим продакшеном та емоційною глибиною, створюючи цілісну концепцію альбому.
Для кого цей альбом
- Для шанувальників хіп-хопу та сучасного R&B.
- Для слухачів, які цінують концептуальні альбоми з експериментальним продакшеном.
- Для тих, хто цікавиться культурним феноменом сучасної американської музики.
Чому варто звернути увагу
Видання 2010 року вийшло у форматі 3LP на стерео-вінілі, упаковане утрі-фолд конверт із п’ятьма вставками та великим плакатом 24x24.
Характеристики
- Виконавець: Kanye West
- Назва альбому: My Beautiful Dark Twisted Fantasy
- Рік видання: 2010
- Лейбл: Roc-A-Fella Records
- Формат: 3LP
- Жанр: Hip Hop
- Країна виробництва: США
- Штрихкод: 602527594934
- Стан: Новий
- Особливості видання: Limited Edition
0.00 грн
3985.00 грн
Вінілова платівка
Про автора:
Mac Miller (справжнє ім’я Малкольм Джеймс Маккормік, 19 січня 1992 – 7 вересня 2018) — американський репер, співак, автор пісень і продюсер із Пітсбурга, що прославився дебютом «Blue Slide Park» (2011) — першим незалежно виданим альбомом, який очолив Billboard 200.Самоук у музиці, він опанував гру на фортепіано, гітарі, басі та ударних у ранньому дитинстві, почавши кар’єру з мікстейпів як Easy Mac у 2007–2009 роках.Після успіху незалежних проєктів, він уклав контракт з Warner у 2014 році, видавши доросліші альбоми — «GO:OD AM», «The Divine Feminine» і «Swimming», останній із яких номінували на Grammy.
Про альбом:
“Faces” — це 11ий мікстейп американського репера Mac?Miller, випущений безкоштовно 11 травня 2014 року (у День матері) та офіційно презентований на стримінгах і вінілі 15 жовтня 2021 року. Мікстейп налічує близько 24 треків (тривалість – ~85?хв), переважно спродюсованих самим Маком (псевдонім Larry Fisherman), із участю EarlSweatshirt, SchoolboyQ, Rick Ross, Thundercat, Vince Staples, Ab-Soul, Mike Jones, Sir Michael Rocks і Da$h. Стиль твору — це сміливе поєднання експериментального гіп-хопу, даунтемпової псіходелії, джаз-репу й cloud?rap, яке поглиблює музику “Watching Movies with the Sound Off”.Тематично – це щоденниковий запис Макa про боротьбу із залежністю, психічні злети і падіння: у треках “Angel Dust”, “Polo Jeans”, “Funeral”, “Grand Finale” він прямо згадує наркотики, страх смерті і самотність.Критики відзначали “Faces” як магнум опус Mac’a – Pitchfork дав 7.3/10, Rolling Stone включив його в топ 20 реп-альбомів 2014 року, а Stereogum обрав “Mixtape of the Week”.Рецензенти хвалили щирість і сміливість мікстейпу, змішування жорстких тем із музикою, що стає терапією.
Про автора:
Mac Miller (справжнє ім’я Малкольм Джеймс Маккормік, 19 січня 1992 – 7 вересня 2018) — американський репер, співак, автор пісень і продюсер із Пітсбурга, що прославився дебютом «Blue Slide Park» (2011) — першим незалежно виданим альбомом, який очолив Billboard 200.Самоук у музиці, він опанував гру на фортепіано, гітарі, басі та ударних у ранньому дитинстві, почавши кар’єру з мікстейпів як Easy Mac у 2007–2009 роках.Після успіху незалежних проєктів, він уклав контракт з Warner у 2014 році, видавши доросліші альбоми — «GO:OD AM», «The Divine Feminine» і «Swimming», останній із яких номінували на Grammy.
Про альбом:
“Faces” — це 11ий мікстейп американського репера Mac?Miller, випущений безкоштовно 11 травня 2014 року (у День матері) та офіційно презентований на стримінгах і вінілі 15 жовтня 2021 року. Мікстейп налічує близько 24 треків (тривалість – ~85?хв), переважно спродюсованих самим Маком (псевдонім Larry Fisherman), із участю EarlSweatshirt, SchoolboyQ, Rick Ross, Thundercat, Vince Staples, Ab-Soul, Mike Jones, Sir Michael Rocks і Da$h. Стиль твору — це сміливе поєднання експериментального гіп-хопу, даунтемпової псіходелії, джаз-репу й cloud?rap, яке поглиблює музику “Watching Movies with the Sound Off”.Тематично – це щоденниковий запис Макa про боротьбу із залежністю, психічні злети і падіння: у треках “Angel Dust”, “Polo Jeans”, “Funeral”, “Grand Finale” він прямо згадує наркотики, страх смерті і самотність.Критики відзначали “Faces” як магнум опус Mac’a – Pitchfork дав 7.3/10, Rolling Stone включив його в топ 20 реп-альбомів 2014 року, а Stereogum обрав “Mixtape of the Week”.Рецензенти хвалили щирість і сміливість мікстейпу, змішування жорстких тем із музикою, що стає терапією.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Faces варто послухати через його глибоку щирість, сміливий експериментальний звук і роль у становленні Макa як автора-звуковідкривача.Mac Miller відкриває перед слухачем свою внутрішню боротьбу — наркотики, депресія, страх смерті — без жодної химерної художності. Відкривається версія себе, яка каже: «I should’ve died already» (“Inside Outside”).Альбом — місток від технічного, але більш поверхневого Watching Movies… до арт-мистецтва, що об’єднує джаз, психоделічний реп, cloud?rap і trip hop. Сам Mac майже весь продюсував проєкт (як Larry Fisherman) зі співпрацею Thundercat, 9th Wonder та інших. Купуй справжній звук.
Альбом Faces варто послухати через його глибоку щирість, сміливий експериментальний звук і роль у становленні Макa як автора-звуковідкривача.Mac Miller відкриває перед слухачем свою внутрішню боротьбу — наркотики, депресія, страх смерті — без жодної химерної художності. Відкривається версія себе, яка каже: «I should’ve died already» (“Inside Outside”).Альбом — місток від технічного, але більш поверхневого Watching Movies… до арт-мистецтва, що об’єднує джаз, психоделічний реп, cloud?rap і trip hop. Сам Mac майже весь продюсував проєкт (як Larry Fisherman) зі співпрацею Thundercat, 9th Wonder та інших. Купуй справжній звук.
Характеристики:
Виконавець: Mac Miller
Назва альбому: Faces
Рік виходу оригіналу: 2021
Рік випуску даного видання: 2021
Лейбл: Warner
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 3
Колір вінілу: Жовтий
Жанр: Hip Hop
Країна виробництва: США
Стан: Новий
Штрихкод:093624881391
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
The Velvet Rope is the sixth studio album by American singer Janet Jackson. It was released on October 7, 1997, through Virgin Records. Prior to its release, she renegotiated her contract with Virgin for US$80 million, marking this as the largest recording contract in history at that time.
0.00 грн
1475.00 грн
Фірмова вінілова платівка (Vinyl)
Фірмова вінілова платівка (Vinyl)
0.00 грн
1985.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Yo! Bum Rush the Show is the debut studio album by American hip hop group Public Enemy, released on February 10, 1987. It was recorded at Spectrum City Studios in Hempstead, New York, and became one of the fastest-selling hip hop records, but was controversial among radio stations and critics, in part due to lead rapper Chuck D's black nationalist politics. Despite this, the album has since been regarded as one of hip hop's greatest and most influential records.
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Coi is the second studio album by American rapper and singer Coi Leray. It was released through Uptown and Republic Records on June 23, 2023. The album contains guest appearances from David Guetta, Saucy Santana, Giggs, Lola Brooke, the late James Brown, and Skillibeng.
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Goodbye & Good Riddance is the debut studio album by American rapper Juice Wrld. It was released on May 23, 2018, by Grade A Productions and Interscope Records. Production was primarily handled by Nick Mira alongside several other record producers, including Benny Blanco, Cardo, CBMix, Don Rob, Dre Moon, Ghost Loft, and Mitch Mula.
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Відкидний рукав, внутрішня частина з принтом.
Фірмова вінілова платівка (Vinyl)
Про автора:
Recoil - це електронний проєкт, заснований Аланом Уайлдером після його відходу з Depeche Mode у 1995 році. Уайлдер створював музику в рамках цього проєкту, поєднуючи елементи електронної музики, індастріалу та амбієнт. Його композиції часто мають темну, інтенсивну атмосферу, з акцентом на експерименти зі звуками та текстурами.
Recoil - це електронний проєкт, заснований Аланом Уайлдером після його відходу з Depeche Mode у 1995 році. Уайлдер створював музику в рамках цього проєкту, поєднуючи елементи електронної музики, індастріалу та амбієнт. Його композиції часто мають темну, інтенсивну атмосферу, з акцентом на експерименти зі звуками та текстурами.
Про альбом:
Recoil – subHuman (2014) - це альбом, який став наступним етапом у творчості Алана Уайлдера після Liquid. Він також поєднує індустріальні, електронні та амбієнтні елементи, проте має ще більш темну, глибоку атмосферу та інтенсивний характер.
Для кого цей альбом:
- Для тих хто цінує темну та інтенсивну електроніку: Якщо ви фанат індустріальної електроніки, важких басів, амбієнтних текстур і глибоких звукових ландшафтів, subHuman стане справжнім відкриттям.
- Для тих хто шукає інтелектуальну глибину в музиці: subHuman не є просто музикою для фону. Це альбом, який ставить питання про людські обмеження, соціальні системи та відчуття відчуження.
Чому варто звернути увагу на альбом:
У subHuman ви знайдете не просто стандартні електронні ритми чи синтезатори. Це музика, що йде врозріз з популярними тенденціями, надаючи більше простору для глибоких, механічних звуків, що нагадують індустріальну естетику 80-х, але водночас сучасний підхід до продакшену. Альбом експериментує зі звуками і структуруванням, що робить його надзвичайно цікавим для слухачів, які шукають нові музичні горизонти.
Характеристики:
У subHuman ви знайдете не просто стандартні електронні ритми чи синтезатори. Це музика, що йде врозріз з популярними тенденціями, надаючи більше простору для глибоких, механічних звуків, що нагадують індустріальну естетику 80-х, але водночас сучасний підхід до продакшену. Альбом експериментує зі звуками і структуруванням, що робить його надзвичайно цікавим для слухачів, які шукають нові музичні горизонти.
Характеристики:
Виконавець: Recoil
Назва альбому: subHuman
Рік виходу оригіналу: 2014
Рік випуску даного видання: 2023
Лейбл: Mute
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Electronic
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 094639228218
Фірмова вінілова платівка (Vinyl)
Про автора:
Recoil - це електронний проєкт, заснований Аланом Уайлдером після його відходу з Depeche Mode у 1995 році. Уайлдер створював музику в рамках цього проєкту, поєднуючи елементи електронної музики, індастріалу та амбієнт. Його композиції часто мають темну, інтенсивну атмосферу, з акцентом на експерименти зі звуками та текстурами.
Про альбом:
Один з найбільш відомих альбомів Recoil - "Liquid" (2000), в якому поєднуються глибокі баси, холодні синтезатори та вокали запрошених артистів. Уайлдер використовував в цьому проєкті не тільки синтезатори, але й електронні перкусії, створюючи унікальне звучання, яке відрізнялося від того, що він робив у Depeche Mode. "Liquid" отримав позитивні відгуки критиків і став важливою частиною сольної кар'єри Уайлдера.
Один з найбільш відомих альбомів Recoil - "Liquid" (2000), в якому поєднуються глибокі баси, холодні синтезатори та вокали запрошених артистів. Уайлдер використовував в цьому проєкті не тільки синтезатори, але й електронні перкусії, створюючи унікальне звучання, яке відрізнялося від того, що він робив у Depeche Mode. "Liquid" отримав позитивні відгуки критиків і став важливою частиною сольної кар'єри Уайлдера.
Для кого цей альбом:
- Тим хто любить темну та емоційну музику: Альбом має глибокий, часто похмурий настрій, що можна порівняти з більш експериментальними роботами Depeche Mode, зокрема їхніми пізніми альбомами.
- Тим хто любить експериментальну електроніку: Якщо ви любите складні звукові ландшафти, синтетичні текстури та незвичні ритми, цей альбом точно вам сподобається. Алан Уайлдер експериментує з електронними елементами, створюючи новаторські звуки, що відходять від традиційної поп-електроніки.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Сольна творчість після Depeche Mode: Для фанатів Depeche Mode це важливий альбом, оскільки він представляє іншу сторону Алана Уайлдера. Після його відходу з групи, він почав більше експериментувати, і цей альбом є свідченням його розвитку як сольного артиста. Якщо ви фанат цього гурту, "Liquid" - це шанс побачити одну з найбільш авангардних граней його музичного стилю.
Сольна творчість після Depeche Mode: Для фанатів Depeche Mode це важливий альбом, оскільки він представляє іншу сторону Алана Уайлдера. Після його відходу з групи, він почав більше експериментувати, і цей альбом є свідченням його розвитку як сольного артиста. Якщо ви фанат цього гурту, "Liquid" - це шанс побачити одну з найбільш авангардних граней його музичного стилю.
Характеристики:
Виконавець: Recoil
Виконавець: Recoil
Назва альбому: Liquid
Рік виходу оригіналу: 2000
Рік випуску даного видання: 2023
Лейбл: Mute
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Electronic
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 5400863120368
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Magdalena Bay - це американський інді-поп дует, який складається з Maggie Ryan та Matt Lewin. Вони почали свою музичну кар'єру в Лос-Анджелесі, де зустрілися в університеті і вирішили об'єднати свої творчі сили. Їх музика поєднує електронні елементи, поп-звуки, ретро-впливи та інді-рок, створюючи унікальну атмосферу з яскравими мелодіями та емоційними текстами.
Magdalena Bay - це американський інді-поп дует, який складається з Maggie Ryan та Matt Lewin. Вони почали свою музичну кар'єру в Лос-Анджелесі, де зустрілися в університеті і вирішили об'єднати свої творчі сили. Їх музика поєднує електронні елементи, поп-звуки, ретро-впливи та інді-рок, створюючи унікальну атмосферу з яскравими мелодіями та емоційними текстами.
Про альбом:
Magdalena Bay - Imaginal Disk - це один із останніх релізів від інді-поп дуету Magdalena Bay, який вийшов у 2023 році. Цей альбом продовжує їхній експериментальний підхід до електронного інді-попу, поєднуючи ретро-впливи з новаторським звучанням, і відзначається глибшою концептуальною складовою та більш інтроспективними текстами.
Для кого цей альбом:
Поціновувачі інді-попу та електронної музики - Якщо ви любите атмосферну та мелодійну електроніку з елементами інді-попу, цей альбом стане для вас справжнім відкриттям.
Любителі концептуальних альбомів - "Imaginal Disk" має глибоку концептуальну основу, що досліджує теми самоосмислення та пошуку ідентичності.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Це не просто збірка пісень, а концептуальний альбом, який досліджує теми самоосмислення, пошуку ідентичності та внутрішнього світу. Ідеї, що лягають в основу альбому, надзвичайно актуальні і можуть резонувати з тими, хто шукає відповіді на питання про своє місце в світі чи прагне глибших роздумів.
Це не просто збірка пісень, а концептуальний альбом, який досліджує теми самоосмислення, пошуку ідентичності та внутрішнього світу. Ідеї, що лягають в основу альбому, надзвичайно актуальні і можуть резонувати з тими, хто шукає відповіді на питання про своє місце в світі чи прагне глибших роздумів.
Характеристики:
Виконавець: Magdalena Bay
Назва альбому: Imaginal Disk
Рік виходу оригіналу: 2023
Рік випуску даного видання: 2024
Лейбл: Mom + Pop
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Electronic
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 810090095158
0.00 грн
2595.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Чому варто звернути увагу на альбом:
Експериментальний період для The Cure: Альбом охоплює важливий етап у розвитку гурту, коли вони ще не стали повністю готичними рокерами, але вже відходили від постпанкових коренів. Це перехідний період, який показує, як The Cure почали використовувати нові звукові ефекти, синтезатори та експериментальні техніки запису, що привело до створення більш атмосферної і меланхолійної музики.
Про автора:
The Cure - британський рок-гурт, заснований у 1976 році, який став одним із найбільш впливових колективів у жанрах постпанку, готичного року та альтерантивного року. Відомий своїм унікальним звучанням, що поєднує темні, меланхолійні елементи з атмосферними звуками та експериментальними підходами до композицій.
The Cure - британський рок-гурт, заснований у 1976 році, який став одним із найбільш впливових колективів у жанрах постпанку, готичного року та альтерантивного року. Відомий своїм унікальним звучанням, що поєднує темні, меланхолійні елементи з атмосферними звуками та експериментальними підходами до композицій.
Про альбом:
Japanese Whispers: The Cure Singles Nov 82 - Nov 83 - це збірка синглів британського гурту The Cure, яка була випущена у 1983 році. Альбом включає в себе пісні, записані між 1982 і 1983 роками, які не потрапили на основні студійні альбоми групи. Цей збірник особливо важливий для фанатів, оскільки він охоплює перехідний період для гурту, коли їхній стиль все більше відходив від постпанкових коренів і набував більш атмосферного та готичного звучання.
Для кого цей альбом:
- Фанатів The Cure: Якщо ви вже знайомі з творчістю гурту, цей збірник стане цікавим доповненням до вашої колекції. Він охоплює період, коли The Cure експериментували з новими стилями і звуками, і показує їхній перехід від постпанку до готичного року.
- Тих, хто любить готичну музику: Збірка є одним із ключових моментів у розвитку готичного року, тож вона буде цікава всім, хто захоплюється цим жанром. Japanese Whispers поєднує темні, атмосферні звуки з легкою, але меланхолійною емоційною енергією, що робить її важливою для цієї сцени.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Експериментальний період для The Cure: Альбом охоплює важливий етап у розвитку гурту, коли вони ще не стали повністю готичними рокерами, але вже відходили від постпанкових коренів. Це перехідний період, який показує, як The Cure почали використовувати нові звукові ефекти, синтезатори та експериментальні техніки запису, що привело до створення більш атмосферної і меланхолійної музики.
Характеристики:
Виконавець: The Cure
Назва альбому: Japanese Whispers: The Cure: Singles Nov 82 - Nov 83
Рік виходу оригіналу: 1983
Рік випуску даного видання: 2024
Лейбл: Fiction Records
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Прозорий
Жанр: Electronic
Країна виробництва: CША
Стан: Новий
Штрихкод: 603497830657
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 24.10.2025
Про автора
Бйорк - ісландська співачка, композиторка та продюсерка, відома своїм експериментальним підходом до музики й візуальних проєктів. Її творчість поєднує електроніку, авангард, класичні елементи та етнічні мотиви. Від ранніх років у гурті The Sugarcubes до культових сольних робіт, Бйорк завжди вирізнялася новаторством і здатністю створювати унікальні музичні світи. Вона отримала міжнародне визнання завдяки альбомам Debut, Homogenic, Vespertine, Medulla та іншим, а також здобула численні нагороди за свій внесок у сучасну музику й мистецтво.
Про альбом
Cornucopia: Live - це запис наймасштабнішого концертного шоу у кар’єрі Bjork, яке вийде у форматі трьох вінілових платівок високої якості. Виступ є синтезом музики, театру, кіно та сучасного мистецтва, де поєднуються новітні візуальні технології та унікальні аранжування. Режисером фільму стала Isold Uggadottir, а візуальне оформлення створили James Merry, Andrew Thomas Huang, Tobias Gremmler та інші митці, які відомі своєю співпрацею з Bjork. Концерт включає пісні з альбомів Utopia, Fossora, а також класичні композиції з попередніх робіт, створюючи цілісний та магнетичний аудіовізуальний досвід.
Для кого цей альбом
- Для прихильників творчості Бйорк, які хочуть відчути магію її живих виступів.
- Для поціновувачів експериментальної музики, що поєднує електроніку, авангард і оркестрові рішення.
- Для колекціонерів унікальних вінілових видань із високою якістю звучання.
Чому варто звернути увагу
Цей реліз є унікальною нагодою зануритися у світ Bjork поза межами студійних альбомів. Cornucopia: Live демонструє масштабність її творчого бачення - від потужного вокалу й новаторських електронних рішень до футуристичних візуалізацій. Видання у форматі 3LP High Quality Vinyl стане цінним надбанням для колекціонерів та шанувальників сучасного мистецтва, адже поєднує найкраще з багаторічної творчості співачки. Це не просто концерт - це мистецький маніфест, який відкриває нові горизонти у взаємодії музики, природи та технологій.
Характеристики
- Виконавець: Bjork
- Назва альбому: Cornucopia : Live
- Дата релізу видання: 24.10.2025
- Лейбл: One Little Independent
- Формат: 3LP
- Жанр: Indie, Electronic
- Країна виробництва: Голландія
- Штрихкод: 5016958108397
- Стан: Новий
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора
The Blaze – французьке електронне музичне дуо, відоме поєднанням електро, електро-хаусу та танцювального попу. Колектив вирізняється емоційною атмосферою своїх композицій, кінематографічним підходом до музики та здатністю передавати глибокі переживання через поєднання аудіо- та візуальних елементів.
Про альбом
Folk (Recorded Live At The Royal Albert Hall) – перший живий альбом The Blaze, записаний на легендарній сцені Royal Albert Hall у Лондоні. Реліз передає енергію живих виступів, емоційну взаємодію з аудиторією та динаміку танцювальної музики.
Для кого цей альбом
- Для фанатів електронної музики та танцювального попу.
- Для шанувальників живих концертних записів та емоційних виступів.
- Для колекціонерів вінілових платівок у великому форматі та якісному пресуванні.
Чому варто звернути увагу
Альбом записаний наживо у Royal Albert Hall, що надає релізу особливу атмосферу та енергію живого виступу. 2LP, 180-грамовий вініл гарантує чудову якість звуку, а великий формат підкреслює масштаб та кінематографічність музики The Blaze.
Характеристики
- Виконавець: The Blaze
- Назва альбому: Folk (Recorded Live At The Royal Albert Hall)
- Рік виходу: 2025
- Лейбл: Animal63
- Формат: 2LP
- Жанр: Electronic
- Країна виробництва: Європа
- Штрихкод: 3700187689858
- Стан: Новий
0.00 грн
3290.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Jung Jaeil – південнокорейський композитор і мультиінструменталіст, відомий своєю роботою у кіно та телесеріалах. Народився 1975 року, він здобув визнання завдяки унікальному поєднанню класичної музики, джазових елементів і сучасного електронного звучання. Jung Jae-il здобув світову популярність завдяки саундтреку до фільму Паразит (Parasite), який отримав численні нагороди, включно з «Золотим глобусом» та премією BAFTA за найкращу музику. Його композиції відзначаються глибокою емоційністю, здатністю підкреслювати психологічний стан персонажів та створювати неповторну атмосферу. У 2021 році він працював над саундтреком до серіалу Squid Game, який став глобальним феноменом. Музика Jung Jae-il відзначається деталізацією, динамікою та здатністю передавати широкий спектр емоцій — від напруження та страху до ніжності та меланхолії. Його твори поєднують традиційні корейські інструменти з сучасними аранжуваннями, створюючи унікальний стиль, який впливає на світовий музичний контекст. Jung Jae-il продовжує активно працювати як у кінематографі, так і в музичних проєктах, закріплюючи свій статус одного з найвизначніших сучасних корейських композиторів.
Про альбом:
Альбом Squid Game (Soundtrack From The Netflix Series) – це офіційний саундтрек до першого сезону всесвітньо відомого серіалу Squid Game, який завоював популярність завдяки унікальному сюжету та психологічній напрузі. Композитор Jung Jae-il створив музичний простір, що підкреслює драматизм подій і емоції персонажів, передаючи як страх і напруження, так і сум та ліричність. Альбом складається з 20 треків, кожен з яких має власну атмосферу та характер, поєднуючи сучасні електронні елементи, класичні аранжування та традиційні корейські інструменти. Саундтрек функціонує не лише як музичний супровід серіалу, а й як самостійний твір, здатний занурити слухача у світ Squid Game навіть без перегляду шоу. Вінілове видання 2025 року оформлене у gatefold-конверт з двома дисками кольору зелений і рожевий та містить поп-ап-фігурку персонажа Young-Hee, що робить реліз привабливим для колекціонерів та фанатів. Цей альбом демонструє майстерність Jung Jae-il у створенні багатогранної музики та є важливим внеском у сучасну кіномузику.
Для кого цей альбом:
- Фанати серіалу Squid Game
- Колекціонери обмежених вінілових видань
- Поціновувачі кіномузики
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Squid Game (Soundtrack From The Netflix Series) варто звернути увагу не лише шанувальникам серіалу, але й усім поціновувачам якісної кіномузики. Саундтрек створений Jung Jae-il, який поєднав сучасні електронні аранжування, класичні інструменти та традиційні корейські мотиви, створюючи неповторну атмосферу напруження, тривоги та емоційної глибини. Кожен трек передає конкретний настрій сцени – від моторошної напруги і страху до ліричної та меланхолійної тональності, що дозволяє повністю зануритися у світ серіалу навіть поза екраном. Видання 2025 року на двох вінілових дисках у кольорах зелений і рожевий з естетичною gatefold-упаковкою та поп-ап-фігуркою персонажа Young-Hee робить реліз особливо привабливим для колекціонерів. Обмежена кількість екземплярів підвищує його колекційну цінність, а висока якість звукозапису забезпечує повне занурення у музичний світ Squid Game. Цей саундтрек демонструє майстерність Jung Jae-il та його здатність створювати музику, яка живе самостійним життям поза серіалом.
Характеристики
Виконавець: Jung Jaeil
Назва альбому: Squid Game
Рік виходу оригіналу: 2021
Рік виходу перевидання: 2025
Лейбл: Music On Vinyl
Формат: 2LP
Жанр: Electronic, Stage & Screen
Країна виробництва: Європа
Штрихкод: 8719262040113
Стан: Новий
Особливості видання: Colored Vinyl, Deluxe Edition, Limited Edition, Numbered, Young-hee variant
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 05.09.2025
Дата релізу: 05.09.2025
Про автора:
David Byrne — шотландсько-американський музикант, композитор, продюсер, письменник, художник і один із найвпливовіших творчих голосів постпанкової епохи. Найбільш відомий як засновник та фронтмен легендарного гурту Talking Heads, Byrne поєднав арт-рок, афро-фанк, нью-вейв, поп-експеримент та мультикультурні ритми, створивши цілком унікальний стиль — інтелектуальний, ритмічний і дотепний.
Про альбом:
Альбом Who Is the Sky? від David?Byrne – це не просто нова музика від культового артиста, а сміливий творчий перезапуск після семирічної паузи. Він поєднує тонкі особисті спостереження з легкістю мелодій, інтимністю оркестрових аранжувань і типовими для нього іронічними текстами — де радість і меланхолія співіснують у музиці, як він сам каже, "тримати протиріччя водночас" .Who Is the Sky? — це альбом про життя: його щиру красу, невпинну мінливість і дивовижне співіснування протилежностей. Він підтверджує, чому Byrne залишається художником, що з легкістю поєднує інтелект, емоцію і перформанс у одному проєкті.
Чому варто звернути увагу на альбом:
На альбом Who Is the Sky? варто звернути увагу, бо це повернення Девіда Бірна у великій формі — з глибоко особистими, водночас універсальними роздумами про життя, зміну, втрати й надію. Це не просто арт-поп: тут він вплітає камерні оркестровки, голоси сучасних зірок і власну театральну естетику в музику, що свідомо тримає суперечності — смуток і легкість, іронію й щирість, інтелект і теплоту. Who Is the Sky? — це не стільки відповідь, скільки запрошення дивитися на світ з допитливістю, співчуттям і відвагою бути живим. Купуй справжній звук.
Характеристики:
Виконавець: David Byrne
Назва альбому: Who is the Sky?
Рік виходу оригіналу: 2025
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Matador
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Жовтий
Жанр: Experimental
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 0191401217835
