- Головна
- Усі товари
Закрити
Ціна
-
грн
Інші фільтри
Виробник
GTIN
Виконавець
Жанр
Рік виходу альбому
Виробництво:
Рік випуску платівки
ISBN
Видавництво
Автор
Рік
Усі товари
Сортувати по:
Фільтр
0.00 грн
1690.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 26.09.2025
Про автора:
Hooverphonic — бельгійський гурт, заснований у 1995 році, відомий своїм унікальним поєднанням тріп-хопу, дрім-попу, електроніки та оркестрових елементів. Їхня музика вирізняється кінематографічною атмосферою, гіпнотичними мелодіями та чуттєвим вокалом, який у різні періоди виконували різні вокалістки, найвідомішою з яких стала Геїке Арнаерт. Проривним для гурту став альбом The Magnificent Tree (2000) з хітом "Mad About You", що приніс їм міжнародне визнання. Hooverphonic постійно експериментують зі звучанням, зберігаючи при цьому витончену меланхолійну естетику, яка стала їхньою візитівкою.
Про альбом:
The Magnificent Tree – Live With Strings — це оркестрове перевтілення культового альбому бельгійського гурту Hooverphonic, записане наживо у 2025 році. У цьому виданні добре відомі треки, зокрема "Mad About You", "Vinegar & Salt" і "Out of Sight", отримали нове життя завдяки багатому симфонічному аранжуванню, що підкреслює кінематографічність і емоційну глибину музики гурту. Атмосферне звучання струнних додає ніжності, драматизму й витонченості, відкриваючи знайомі композиції з несподіваного боку. Це не просто концерт, а справжнє музичне дійство, що демонструє вміння Hooverphonic поєднувати електроніку, поп і класику в одному звучанні.
Для кого цей альбом:
Чому варто звернути увагу на альбом:
Дата релізу: 26.09.2025
Про автора:
Hooverphonic — бельгійський гурт, заснований у 1995 році, відомий своїм унікальним поєднанням тріп-хопу, дрім-попу, електроніки та оркестрових елементів. Їхня музика вирізняється кінематографічною атмосферою, гіпнотичними мелодіями та чуттєвим вокалом, який у різні періоди виконували різні вокалістки, найвідомішою з яких стала Геїке Арнаерт. Проривним для гурту став альбом The Magnificent Tree (2000) з хітом "Mad About You", що приніс їм міжнародне визнання. Hooverphonic постійно експериментують зі звучанням, зберігаючи при цьому витончену меланхолійну естетику, яка стала їхньою візитівкою.
Про альбом:
The Magnificent Tree – Live With Strings — це оркестрове перевтілення культового альбому бельгійського гурту Hooverphonic, записане наживо у 2025 році. У цьому виданні добре відомі треки, зокрема "Mad About You", "Vinegar & Salt" і "Out of Sight", отримали нове життя завдяки багатому симфонічному аранжуванню, що підкреслює кінематографічність і емоційну глибину музики гурту. Атмосферне звучання струнних додає ніжності, драматизму й витонченості, відкриваючи знайомі композиції з несподіваного боку. Це не просто концерт, а справжнє музичне дійство, що демонструє вміння Hooverphonic поєднувати електроніку, поп і класику в одному звучанні.
Для кого цей альбом:
- ідеально підійде для слухачів, які цінують атмосферну, емоційно насичену музику з оркестровим розмахом.
- Це реліз для шанувальників Hooverphonic, які хочуть почути улюблені треки в новому світлі, а також для тих, хто любить поєднання дрім-попу, тріп-хопу та класичного аранжування.
- Він сподобається людям, які цінують естетику, кінематографічність і витонченість у музиці — ідеальний саундтрек для вечора з келихом вина чи споглядального настрою.
Чому варто звернути увагу на альбом:
На The Magnificent Tree – Live With Strings варто звернути увагу, бо це рідкісний випадок, коли вже знайома й улюблена музика відкривається зовсім по-новому — глибше, багатше, емоційніше. Симфонічне звучання надає композиціям Hooverphonic нового виміру, підкреслюючи драматизм, меланхолію та красу їхніх мелодій. Це не просто концертна версія альбому — це переосмислення класичного матеріалу з артистизмом і майстерністю, що підтверджує статус гурту як одного з найелегантніших і найвибагливіших у жанрі. Альбом дарує занурення в атмосферу музичного кіно — чуттєвого, глибокого й чарівного.
Характеристики:
Виконавець: Hooverphonic
Назва альбому: The Magnificent Tree - Live With Strings
Рік виходу оригіналу: 2025
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Sony Music
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Pop
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 0198029596618
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 26.09.2025
Про автора:
Про альбом:
The Lost (T)apes — збірка раніше невиданих демо-версій пісень німецького гурту Guano Apes, випущена у 2006 році. Альбом складається з ранніх записів 1990-х років, що передували їхньому офіційному дебюту, й відкриває слухачам сирі, автентичні версії майбутніх хітів та експериментів гурту на початку кар’єри. The Lost (T)apes дає змогу зазирнути у творчу майстерню Guano Apes, відчути енергію становлення їхнього стилю — агресивного, динамічного й водночас мелодійного. Це цікавий реліз для відданих фанів і тих, хто хоче почути, з чого все починалося.
Чому варто звернути увагу на альбом:
На The Lost (T)apes варто звернути увагу, тому що він відкриває іншу, більш інтимну сторону Guano Apes — без глянцю, з живою енергією та пошуком звучання, яке згодом зробить їх відомими. Цей альбом — рідкісна можливість почути, як формувався стиль гурту: від сирих гітарних рифів до експресивного вокалу Сандри Насіч. Для слухачів це шанс побачити шлях від демо до хітів і відчути творчу свободу, яка панувала в ранні роки колективу. Це музика не для масового ефіру, а для тих, хто цінує справжність і дух початку.
Дата релізу: 26.09.2025
Про автора:
Guano Apes — німецький рок-гурт, заснований у 1994 році, що поєднує альтернативний рок, ню-метал та елементи фанку й хардкору. Візитною карткою гурту став потужний вокал Сандри Насіч, яка додала унікального звучання агресивній і водночас мелодійній музиці колективу. Їхній прорив відбувся з хітом "Open Your Eyes" (1997), а дебютний альбом Proud Like a God став культовим у Європі. Guano Apes відомі енергійними виступами, експериментальним підходом до жанру та здатністю поєднувати важкі рифи з драйвовою подачею, зберігаючи популярність і вплив протягом багатьох років.
Про альбом:
The Lost (T)apes — збірка раніше невиданих демо-версій пісень німецького гурту Guano Apes, випущена у 2006 році. Альбом складається з ранніх записів 1990-х років, що передували їхньому офіційному дебюту, й відкриває слухачам сирі, автентичні версії майбутніх хітів та експериментів гурту на початку кар’єри. The Lost (T)apes дає змогу зазирнути у творчу майстерню Guano Apes, відчути енергію становлення їхнього стилю — агресивного, динамічного й водночас мелодійного. Це цікавий реліз для відданих фанів і тих, хто хоче почути, з чого все починалося.
Для кого цей альбом:
- для відданих фанатів Guano Apes, які хочуть глибше зануритися в історію гурту та почути, яким був їхній звук на етапі становлення.
- Це також реліз для поціновувачів альтернативного року й ню-металу 90-х, які цінують "сирі", чесні демо-записи без студійного полірування.
- Він зацікавить слухачів, які люблять досліджувати музичну еволюцію улюблених гуртів — від перших ідей до хітів.
Чому варто звернути увагу на альбом:
На The Lost (T)apes варто звернути увагу, тому що він відкриває іншу, більш інтимну сторону Guano Apes — без глянцю, з живою енергією та пошуком звучання, яке згодом зробить їх відомими. Цей альбом — рідкісна можливість почути, як формувався стиль гурту: від сирих гітарних рифів до експресивного вокалу Сандри Насіч. Для слухачів це шанс побачити шлях від демо до хітів і відчути творчу свободу, яка панувала в ранні роки колективу. Це музика не для масового ефіру, а для тих, хто цінує справжність і дух початку.
Характеристики:
Виконавець: Guano Apes
Назва альбому: The Lost
Рік виходу оригіналу: 2006
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Sony Music
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод:0198028646215
0.00 грн
3595.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 22.08.2025
Про автора:
The Smashing Pumpkins — американський рок-гурт, відомий своїм унікальним поєднанням альт-року, глем-року, гранжу та психоделії. Стиль гурту еволюціонував від більш прямолінійного альтернативного року до складних, експериментальних аранжувань із використанням електронних елементів, оркестрових вставок і амбієнтних текстур. Перший великий успіх гурт здобув із альбомом Siamese Dream (1993), де поєднали важкі гітарні рифи з меланхолійними мелодіями і великою кількістю ліричних емоцій. У наступних альбомах, зокрема Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995), The Smashing Pumpkins вийшли за межі традиційного року, додаючи до своєї музики елементи гранжу, класичного рок-звучання, а також експериментальних і електронних елементів.
Про альбом:
Machina / The Machines of God — це третій студійний альбом The Smashing Pumpkins, випущений у 2000 році, і один із найамбіційніших проектів гурту. Альбом має концептуальний характер, де поєднуються теми технологій, відчуження та духовних пошуків. Це перша частина двосерійної роботи Machina, що мала бути продовженням гранжевої епохи гурту та спробою розширити їхній звук на нові території.
Для кого цей альбом:
Чому варто звернути увагу на альбом:
Machina / The Machines of God варто звернути увагу, оскільки це альбом, який знаменує собою важливий етап еволюції The Smashing Pumpkins. Гурт відходить від свого звичного гранжевого звучання, експериментуючи з більш сучасними та електронними елементами. Він має концептуальний характер, що додає йому глибини, а також створює емоційний зв’язок із темами відчуження, технологій і духовних пошуків у світі, що постійно змінюється. Альбом демонструє різноманітність стилів — від важких, агресивних композицій до ніжних, мрійливих моментів, що робить його музично багатим і складним. Якщо вам цікаво побачити, як гурт, що вже здобув славу, змінюється й експериментує, то Machina буде чудовою можливістю почути The Smashing Pumpkins у новому звучанні. Цей альбом підходить для тих, хто любить музику з глибоким змістом, концептуальні роботи та звучання, що поєднує альтернативу з новими, інноваційними елементами.
Дата релізу: 22.08.2025
Про автора:
The Smashing Pumpkins — американський рок-гурт, відомий своїм унікальним поєднанням альт-року, глем-року, гранжу та психоделії. Стиль гурту еволюціонував від більш прямолінійного альтернативного року до складних, експериментальних аранжувань із використанням електронних елементів, оркестрових вставок і амбієнтних текстур. Перший великий успіх гурт здобув із альбомом Siamese Dream (1993), де поєднали важкі гітарні рифи з меланхолійними мелодіями і великою кількістю ліричних емоцій. У наступних альбомах, зокрема Mellon Collie and the Infinite Sadness (1995), The Smashing Pumpkins вийшли за межі традиційного року, додаючи до своєї музики елементи гранжу, класичного рок-звучання, а також експериментальних і електронних елементів.
Про альбом:
Machina / The Machines of God — це третій студійний альбом The Smashing Pumpkins, випущений у 2000 році, і один із найамбіційніших проектів гурту. Альбом має концептуальний характер, де поєднуються теми технологій, відчуження та духовних пошуків. Це перша частина двосерійної роботи Machina, що мала бути продовженням гранжевої епохи гурту та спробою розширити їхній звук на нові території.
Для кого цей альбом:
- Для тих, хто любить експериментальну музику, яка поєднує глибокий емоційний зміст із більш сучасними звуковими пошуками.
- Він підійде для шанувальників The Smashing Pumpkins, які хочуть почути нові горизонти в їхній творчості, а також для тих, хто зацікавлений у концептуальних роботах, де кожна пісня має свою частину загальної історії.
- Якщо вам подобаються теми боротьби з внутрішніми конфліктами, відчуженням і технологіями, а також більше електронних і індустріальних елементів в рок-музиці, цей альбом буде вам цікавий.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Machina / The Machines of God варто звернути увагу, оскільки це альбом, який знаменує собою важливий етап еволюції The Smashing Pumpkins. Гурт відходить від свого звичного гранжевого звучання, експериментуючи з більш сучасними та електронними елементами. Він має концептуальний характер, що додає йому глибини, а також створює емоційний зв’язок із темами відчуження, технологій і духовних пошуків у світі, що постійно змінюється. Альбом демонструє різноманітність стилів — від важких, агресивних композицій до ніжних, мрійливих моментів, що робить його музично багатим і складним. Якщо вам цікаво побачити, як гурт, що вже здобув славу, змінюється й експериментує, то Machina буде чудовою можливістю почути The Smashing Pumpkins у новому звучанні. Цей альбом підходить для тих, хто любить музику з глибоким змістом, концептуальні роботи та звучання, що поєднує альтернативу з новими, інноваційними елементами.
Характеристики:
Виконавець: The Smashing Pumpkins
Назва альбому: Machina / The Machines Of God
Рік виходу оригіналу: 2000
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Capitol
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод:0602478007439
0.00 грн
3695.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 12.09.2025
Про автора:
Deicide — американський death metal гурт, який утворився в 1987 році в Тампі, Флорида. Вони стали одними з найбільш культових представників жанру завдяки своєму агресивному, брутальному звучанню, а також провокаційним текстам, що часто торкаються тем насильства, релігії та сатанізму. Зокрема, лідер гурту, Глен Бентон, став відомим завдяки своїй харизмі, агресивному вокалу і скандальним публічним заявам. Перший альбом Deicide (1990) заклав основи їхнього унікального стилю, а подальші роботи, зокрема Legion (1992) та Once Upon the Cross (1995), утвердили їх як одного з лідерів death metal сцени 90-х. Deicide завжди асоціюється з непримиренною, "непідцензурною" музикою та тексти, що кидають виклик традиційним соціальним і релігійним нормам.
Про альбом:
Legion — другий студійний альбом Deicide, випущений у 1992 році, який став класикою death metal жанру і зміцнив репутацію гурту як одного з найбільш жорстоких і провокаційних представників сцени. Альбом відзначається швидким, технічним гітарним виконанням, агресивним вокалом Глена Бентона та складними композиціями, які з'єднують елементи смертоносного металу з темними та сатаністськими текстами. Legion також запам'ятався своїми ліричними темами, що зосереджуються на релігійних утисках, насильстві та сатанізмі, що стало своєрідною візитною карткою гурту. Завдяки цьому альбому Deicide набув ще більшої популярності в метал-середовищі, а Legion досі вважається важливим етапом в історії death metal.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Legion варто звернути увагу, оскільки це один з найбільш впливових і важких альбомів у історії death metal. Він поєднує неймовірну технічність з жорстокою енергією, що відрізняє його від багатьох інших альбомів того часу. Завдяки своїм складним композиціям, інтенсивним гітарним рифам і агресивному вокалу Глена Бентона, Legion став стандартом для жанру і заклав основи для багатьох майбутніх метал-груп. Альбом також відзначається його шокуючими і часто суперечливими текстами, що активно взаємодіють із темами сатанізму та релігії. Для шанувальників важкого металу Legion — це важливий альбом, який визначив етап розвитку death metal і залишив відбиток на всьому подальшому звучанні жанру.
Дата релізу: 12.09.2025
Про автора:
Deicide — американський death metal гурт, який утворився в 1987 році в Тампі, Флорида. Вони стали одними з найбільш культових представників жанру завдяки своєму агресивному, брутальному звучанню, а також провокаційним текстам, що часто торкаються тем насильства, релігії та сатанізму. Зокрема, лідер гурту, Глен Бентон, став відомим завдяки своїй харизмі, агресивному вокалу і скандальним публічним заявам. Перший альбом Deicide (1990) заклав основи їхнього унікального стилю, а подальші роботи, зокрема Legion (1992) та Once Upon the Cross (1995), утвердили їх як одного з лідерів death metal сцени 90-х. Deicide завжди асоціюється з непримиренною, "непідцензурною" музикою та тексти, що кидають виклик традиційним соціальним і релігійним нормам.
Про альбом:
Legion — другий студійний альбом Deicide, випущений у 1992 році, який став класикою death metal жанру і зміцнив репутацію гурту як одного з найбільш жорстоких і провокаційних представників сцени. Альбом відзначається швидким, технічним гітарним виконанням, агресивним вокалом Глена Бентона та складними композиціями, які з'єднують елементи смертоносного металу з темними та сатаністськими текстами. Legion також запам'ятався своїми ліричними темами, що зосереджуються на релігійних утисках, насильстві та сатанізмі, що стало своєрідною візитною карткою гурту. Завдяки цьому альбому Deicide набув ще більшої популярності в метал-середовищі, а Legion досі вважається важливим етапом в історії death metal.
Для кого цей альбом:
- Для справжніх фанатів death metal, які шукають музику з максимальною агресією, технічністю та темною атмосферою.
- Якщо ви цінуєте важкі, швидкі рифи, інтенсивні вокали та провокаційні, часто шокуючі тексти, цей альбом буде вам до вподоби.
- Він підійде для тих, хто любить слухати музику, яка кидає виклик соціальним та релігійним нормам, а також для тих, хто не боїться глибоких і часто шокуючих тем, таких як сатанізм і насильство.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Legion варто звернути увагу, оскільки це один з найбільш впливових і важких альбомів у історії death metal. Він поєднує неймовірну технічність з жорстокою енергією, що відрізняє його від багатьох інших альбомів того часу. Завдяки своїм складним композиціям, інтенсивним гітарним рифам і агресивному вокалу Глена Бентона, Legion став стандартом для жанру і заклав основи для багатьох майбутніх метал-груп. Альбом також відзначається його шокуючими і часто суперечливими текстами, що активно взаємодіють із темами сатанізму та релігії. Для шанувальників важкого металу Legion — це важливий альбом, який визначив етап розвитку death metal і залишив відбиток на всьому подальшому звучанні жанру.
Характеристики:
Виконавець: Deicide
Назва альбому: Legion
Рік виходу оригіналу: 1992
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Real Gone
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Сірий
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 0848064019343
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 05.09.2025
Про автора:
Suede — британський рок-гурт, який став одними з основоположників жанру Britpop у 1990-х. Їхній стиль музики поєднує елементи альтернативного року, пост-панку, глем-року та барокового попу. З характерними для Britpop мелодійними хоровими лініями, британською інтонацією і текстами, що часто торкаються тем любові, самотності та соціальних проблем, Suede мали великий вплив на музичну сцену того часу. У їхній музиці часто зустрічаються емоційно насичені гітарні партії, експресивний вокал Брета Андерсона та динамічні аранжування, що змішують глем-рокову театральність із більш інтимними, сумними елементами.
Про альбом:
Про автора:
Suede — британський рок-гурт, який став одними з основоположників жанру Britpop у 1990-х. Їхній стиль музики поєднує елементи альтернативного року, пост-панку, глем-року та барокового попу. З характерними для Britpop мелодійними хоровими лініями, британською інтонацією і текстами, що часто торкаються тем любові, самотності та соціальних проблем, Suede мали великий вплив на музичну сцену того часу. У їхній музиці часто зустрічаються емоційно насичені гітарні партії, експресивний вокал Брета Андерсона та динамічні аранжування, що змішують глем-рокову театральність із більш інтимними, сумними елементами.
Про альбом:
У цьому альбомі гурт розвиває свій характерний стиль, поєднуючи гітари, інтенсивні електронні елементи та складні аранжування.Альбом занурює слухачів у глибокий, меланхолійний емоційний ландшафт, при цьому залишаючись вірним своїй суті — поєднуючи бароковий поп із альтернативним роком і елементами пост-панку.
Для кого цей альбом:
Чому варто звернути увагу на альбом:
Гурт відходить від звичних формул і створює більш темну, інтимну атмосферу, де мрійливі мелодії переплітаються з важкими, майже кінематографічними звуками. Тексти, які обирають теми депресії, ізоляції та внутрішніх переживань, створюють унікальний простір для рефлексії, при цьому альбом не втрачає своєї характерної емоційної інтенсивності. Це робить його чудовим для слухачів, які шукають музику, що не просто розважає, а надає можливість зануритися в складні емоційні ландшафти.
Для кого цей альбом:
- Для тих, хто цінує глибоку емоційну інтенсивність, музичну експериментальність і темні теми.
- Якщо вам подобаються гурти, які можуть поєднувати рок із більш атмосферними та електронними елементами, як у Suede, ви знайдете тут багато чого цікавого.
- Альбом сподобається тим, хто любить слухати музику, що не просто розважає, а змушує задуматися, особливо з урахуванням тем депресії та особистої боротьби.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Гурт відходить від звичних формул і створює більш темну, інтимну атмосферу, де мрійливі мелодії переплітаються з важкими, майже кінематографічними звуками. Тексти, які обирають теми депресії, ізоляції та внутрішніх переживань, створюють унікальний простір для рефлексії, при цьому альбом не втрачає своєї характерної емоційної інтенсивності. Це робить його чудовим для слухачів, які шукають музику, що не просто розважає, а надає можливість зануритися в складні емоційні ландшафти.
Характеристики:
Виконавець: Suede
Назва альбому: Antidepressants
Рік виходу оригіналу: 2025
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: BMG
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 4099964174113
Фірмова вінілова платівка (Vinyl)
Дата релізу: 15.08.2025
Про автора:
Billy Idol — це легендарний британський рок-музикант і співак, який здобув світову популярність у 1980-х роках завдяки своєму унікальному поєднанню панк-року, нової хвилі та хард-року. Він починав кар’єру як учасник панк-гурту Generation X, а згодом став відомим сольним артистом зі своїми хітами, такими як “Rebel Yell”, “White Wedding” та “Dancing with Myself”. Його образ — зухвалий, харизматичний і стильний — став іконою епохи, а музика — класикою рок-сцени. Billy Idol відомий своїм характерним хрипким голосом і енергетичними живими виступами, які здобули йому шанувальників по всьому світу. Його творчість поєднує драйв, бунтарство та мелодійну чуттєвість, що робить його важливою фігурою в історії рок-музики. За свою кар’єру він випустив кілька успішних альбомів, які вплинули на розвиток жанру та залишили яскравий слід у музичній культурі. Billy Idol продовжує виступати й записувати нову музику, зберігаючи статус однієї з найвпливовіших ікон рок-музики.
Про альбом:
Charmed Life — це четвертий студійний альбом Billy Idol, випущений у 1990 році. Він відзначається поєднанням хард-рокових гітарних рифів, енергійного вокалу та мелодійних композицій, які відображають атмосферу кінця 80-х і початку 90-х. Альбом містить хіти, що отримали широку популярність на радіо та музичних каналах, такі як «Cradle of Love» і «L.A. Woman». Charmed Life демонструє музичний розвиток артиста, зберігаючи його характерний бунтарський стиль та харизму. Цей реліз став важливим етапом у кар’єрі Billy Idol, закріпивши його статус однієї з ключових фігур рок-сцени свого часу. Відповідно до сучасних стандартів вінілових видань, 2025 року вийшло перевидання альбому, яке привертає увагу як давніх фанатів, так і нових слухачів, що цінують класичний рок із сучасною якістю звуку.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Charmed Life — це один із найяскравіших альбомів Billy Idol, який відзначається своєю унікальною здатністю поєднувати енергію хард-року з мелодійністю та харизмою артиста. Цей альбом демонструє зрілість музиканта, що не боїться експериментувати, зберігаючи при цьому свій характерний бунтарський дух, який зробив його відомим на весь світ. Charmed Life містить як драйвові, так і більш чуттєві композиції, що дозволяє слухачеві зануритися в різні емоційні стани — від вибухового запалу до рефлексивної ліричності. Перевидання 2025 року на вініловій платівці не лише відтворює оригінальний звук із високою якістю, але й додає ностальгічний шарм, що особливо цінують колекціонери та фанати класичного року. Цей реліз стане чудовим доповненням до будь-якої музичної колекції, а також дозволить новим поколінням відкривати для себе справжню суть рок-музики кінця 80-х і початку 90-х років. Якщо ти шукаєш альбом, який поєднує в собі сильний характер, емоційну глибину і неповторну атмосферу, *Charmed Life* однозначно вартий уваги.
Характеристики
Виконавець: Billy Idol
Назва альбому: Charmed Life
Рік виходу оригіналу: 1990
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Capitol
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Нідерланди
Стан: Новий
Штрихкод: 0602465558531
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Дата релізу: 05.09.2025
Про автора:
Tom Odell — британський співак, піаніст і автор пісень, відомий своїм емоційним вокалом і щирими фортепіанними балладами. Його музика поєднує елементи інді-попу, софт-року та класичної поп-естетики, часто зосереджуючись на темах любові, самотності та особистих переживань. Проривом став дебютний альбом "Long Way Down" (2013), до якого увійшов хіт "Another Love", що пізніше здобув нову хвилю популярності завдяки соцмережам. З роками Оделл експериментував зі звучанням — від камерного до більш електронного, але завжди залишався вірним емоційній глибині й мелодійності.
Про альбом:
Дата релізу: 05.09.2025
Про автора:
Tom Odell — британський співак, піаніст і автор пісень, відомий своїм емоційним вокалом і щирими фортепіанними балладами. Його музика поєднує елементи інді-попу, софт-року та класичної поп-естетики, часто зосереджуючись на темах любові, самотності та особистих переживань. Проривом став дебютний альбом "Long Way Down" (2013), до якого увійшов хіт "Another Love", що пізніше здобув нову хвилю популярності завдяки соцмережам. З роками Оделл експериментував зі звучанням — від камерного до більш електронного, але завжди залишався вірним емоційній глибині й мелодійності.
Про альбом:
Одно фото – і вже відчуваєш атмосферу: обкладинка альбому «A?Wonderful?Life» від Tom Odell передає те, що чекає всередині — душевну, щиру пригоду восени 2025.
Tom Odell — A Wonderful Life — сьомий студійний альбом артиста, реліз якого заплановано на 5 вересня 2025 року під лейблами UROK/Virgin.Це глибоко особистий проєкт, писаний протягом дев’яти місяців під час поїздок — у потягах та автобусах — що надав текстам ритму живого потоку життя.Альбом складається з 10 композицій, серед яких присутні вже випущені сингли — «Don’t Let Me Go» і «Don’t Cry, Put Your Head On My Shoulder».Створення треків проходило наживо — музиканти записували все разом, дозволяючи інструментам “просочуватися” один крізь одного, що додало звучанню натуральності й емоційної щільності.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом "A Wonderful Life" від Tom Odell варто послухати тому, що це найінтимніша та найзріша робота артиста на сьогодні — емоційно чесна, тепла і створена у «живому» форматі, коли музиканти грали разом без цифрового перфекціонізму. Написаний у дорозі, альбом передає атмосферу постійного руху, спостережень і роздумів, а його звучання поєднує елементи інді-попу, фолку й софт-року з характерною оделлівською ніжністю. У хаотичному світі "A Wonderful Life" звучить як світла сповідь — про втому, любов, надію й красу в дрібницях. Це музика для тих, хто хоче відчути, а не просто слухати.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом "A Wonderful Life" від Tom Odell варто послухати тому, що це найінтимніша та найзріша робота артиста на сьогодні — емоційно чесна, тепла і створена у «живому» форматі, коли музиканти грали разом без цифрового перфекціонізму. Написаний у дорозі, альбом передає атмосферу постійного руху, спостережень і роздумів, а його звучання поєднує елементи інді-попу, фолку й софт-року з характерною оделлівською ніжністю. У хаотичному світі "A Wonderful Life" звучить як світла сповідь — про втому, любов, надію й красу в дрібницях. Це музика для тих, хто хоче відчути, а не просто слухати.
Характеристики:
Виконавець: Tom Odell
Назва альбому: A Wonderful Life
Рік виходу оригіналу: 2025
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Integral
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 0198704451652
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Jade Warrior — британський прогресивний рок-гурт, заснований у 1970 році, який поєднує елементи психоделії, фолку, джазу та світової музики. Їхній стиль часто описують як експериментальний і атмосферний, з використанням різноманітних інструментів і звукових текстур, що створюють унікальну, мрійливу атмосферу. Гурт здобув популярність завдяки своїй здатності комбінувати екзотичні музичні елементи з прогресивними рок-структурами, що зробило їх музичну спадщину важливою частиною британської 70-ї прог-рок сцени. Одним із найбільш помітних альбомів є "Jade Warrior" (1971), який відзначався глибокими звуковими експериментами та ліричними концепціями, натхненними Далекосхідною філософією та культурою.
Про альбом:
Про автора:
Jade Warrior — британський прогресивний рок-гурт, заснований у 1970 році, який поєднує елементи психоделії, фолку, джазу та світової музики. Їхній стиль часто описують як експериментальний і атмосферний, з використанням різноманітних інструментів і звукових текстур, що створюють унікальну, мрійливу атмосферу. Гурт здобув популярність завдяки своїй здатності комбінувати екзотичні музичні елементи з прогресивними рок-структурами, що зробило їх музичну спадщину важливою частиною британської 70-ї прог-рок сцени. Одним із найбільш помітних альбомів є "Jade Warrior" (1971), який відзначався глибокими звуковими експериментами та ліричними концепціями, натхненними Далекосхідною філософією та культурою.
Про альбом:
"Last Autumn's Dream" — це альбом Jade Warrior, випущений у 1972 році, який став одним з ключових релізів гурту, поєднуючи прогресивний рок з елементами фолку, джазу та світової музики. Цей альбом виокремлюється своєю атмосферною, майже медитативною музикою, що створює емоційну глибину і спокій. "Last Autumn's Dream" — це витвір, який занурює слухача в звукові пейзажі, що змінюються від мрійливих до більш інтенсивних, переплітаючись з ліричними темами і філософськими мотивами.
Завдяки експериментальній природі музики, альбом поєднує складні структури композицій з екзотичними інструментами, такими як флейти та перкусія, що створюють атмосферу, характерну для творчості гурту. "Last Autumn's Dream" підходить для любителів прог-року і тих, хто цінує музичні експерименти, що виходять за межі традиційних жанрів. Альбом став класикою для шанувальників британської прогресивної сцени 70-х років і до сьогодні залишається однією з найбільш інноваційних робіт у дискографії Jade Warrior.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Чому варто звернути увагу на альбом:
Експериментальність та жанрові межі: Альбом поєднує різноманітні музичні елементи — від прогресивного року до фолку, джазу та світової музики, створюючи унікальний і неповторний звук. Якщо ви цінуєте музичні експерименти та відкриті для нових звучань, цей альбом буде чудовим вибором.Атмосферність і емоційність: "Last Autumn's Dream" — це не просто прогресивний альбом, а музична подорож, що викликає глибокі емоції. Його мрійлива, іноді медитативна атмосфера може занурити слухача в роздуми, спокій і навіть ностальгію, що робить його відмінним для спокійних, інтимних моментів.Класика британського прог-року: Цей альбом став важливим етапом у розвитку британського прогресивного року в 70-х. Якщо ви захоплюєтесь класичними представниками цього жанру, такі альбоми, як "Last Autumn's Dream", є необхідною частиною колекції для розуміння еволюції прог-року та його експериментальних напрямків.
Характеристики:
Виконавець: Jade Warrior
Назва альбому: Last Autumn's Dream
Рік виходу оригіналу: 1972
Рік випуску даного видання: 2024
Лейбл:Trading Places
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод:5060672881425
Manchester Orchestra – The Million Masks Of God (LP, Album, Clear Transparent Vinyl)
Артикул:
307594
0.00 грн
2985.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Manchester Orchestra — це американський інді-рок-гурт з Атланти (штат Джорджія), заснований у 2004 році вокалістом і автором пісень Енді Халлом (Andy Hull). Незважаючи на назву, гурт не має жодного стосунку до Манчестера у Великій Британії — це радше іронічна назва, що звучала "епічно" для підліткової групи.
Про альбом:
Manchester Orchestra – The Million Masks of God (2021) — це шостий студійний альбом гурту, який став справжньою емоційною, кінематографічною подорожжю, що досліджує теми смерті, духовності, втрати та прийняття.Альбом — духовний та особистий. Він частково натхненний смертю батька гітариста Роберта Макдауелла від раку. Це не буквально траурний альбом, а радше медитація на тему смерті як переходу — з наративом, що нагадує подорож людини на межі життя і смерті, де вона зустрічає власні спогади, провини й утіхи.Альбом умовно розгортається як фільм або казка, в якій персонаж проходить послідовні етапи – втрату, бунт, прийняття, надію.Прогресивна структура: майже всі пісні перетікають одна в одну, як частини одного великого твору.
Про автора:
Manchester Orchestra — це американський інді-рок-гурт з Атланти (штат Джорджія), заснований у 2004 році вокалістом і автором пісень Енді Халлом (Andy Hull). Незважаючи на назву, гурт не має жодного стосунку до Манчестера у Великій Британії — це радше іронічна назва, що звучала "епічно" для підліткової групи.
Про альбом:
Manchester Orchestra – The Million Masks of God (2021) — це шостий студійний альбом гурту, який став справжньою емоційною, кінематографічною подорожжю, що досліджує теми смерті, духовності, втрати та прийняття.Альбом — духовний та особистий. Він частково натхненний смертю батька гітариста Роберта Макдауелла від раку. Це не буквально траурний альбом, а радше медитація на тему смерті як переходу — з наративом, що нагадує подорож людини на межі життя і смерті, де вона зустрічає власні спогади, провини й утіхи.Альбом умовно розгортається як фільм або казка, в якій персонаж проходить послідовні етапи – втрату, бунт, прийняття, надію.Прогресивна структура: майже всі пісні перетікають одна в одну, як частини одного великого твору.
Вокальна і музична чуттєвість: Енді Халл передає емоції через тремтливий вокал, майже як молитву.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Чому варто звернути увагу на альбом:
Цей альбом — атмосферний, багатошаровий, зі складними інструментальними текстурами. На вінілі:
динаміка звучання повніша — від тихого шепоту вокалу до гучних інструментальних вибухів;
краще чутно деталі пост-рокових аранжувань: дронові підкладки, бек-вокали, реверберації;
аналогове звучання підсилює емоційне занурення — ти буквально відчуваєш, як звук дихає.Обкладинка платівки (прозора постать на фоні природи, що нагадує примарний спогад) виглядає вражаюче у великому 12-дюймовому форматі.
Часто у виданнях є вставки з текстами пісень, фото або концепт-артами — що розкриває глибше зміст альбому як "духовної подорожі".треки логічно й емоційно пов’язані;
вініл підсилює це відчуття — не дає "перескакувати", змушує відчути хід історії;
паузи між сторонами платівки слугують переходами між актами, ніби в театрі.
Характеристики:
Виконавець:
Назва альбому:
Рік виходу оригіналу: 2021
Рік випуску даного видання: 2021
Лейбл: Loma Vista
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Прозорий
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 888072554498
Вінілова платівка
Про автора:
Genesis — британський прогресивний рок-гурт, заснований у 1967 році, який здобув міжнародну популярність завдяки своєму новаторському звучанню та музичній еволюції. Спочатку гурт був відомий своїм складним прогресивним роком, з театральними виступами і концептуальними альбомами, такими як The Lamb Lies Down on Broadway (1974), де вокаліст Пітер Габріель демонстрував унікальну сценічну харизму. Після його виходу з гурту, Genesis змінили свій стиль, перейшовши до більш поп-рокового звучання, досягнувши світового комерційного успіху з такими альбомами, як Invisible Touch (1986). Протягом своєї кар'єри гурт зазнав численних змін у складі, але зберіг свою здатність адаптуватися до різних музичних тенденцій, ставши однією з найбільш впливових і успішних груп у рок-музиці.
Про альбом:
Genesis – Wind & Wuthering (1976) — це дев'ятий студійний альбом гурту, який став одним із останніх з класичним прогресивним звучанням, характерним для раннього періоду їхньої кар'єри. Це альбом, що прийшов після культового The Lamb Lies Down on Broadway і став останнім для Пітера Габріеля як фронтмена, перш ніж він залишив гурт. Wind & Wuthering поєднує складні музичні структури, емоційну глибину і театральність, характерні для прогресивного року, але з деякими елементами, що передвістили зміни у звучанні Genesis.Wind & Wuthering — це важливий альбом в історії Genesis, оскільки він відображає перехідний період між епохою прогресивного року та майбутнім, більш доступним поп-роковим звучанням. Це чудовий приклад прогресивного року, який поєднує складність музичних структур з глибокими текстами та чудовою інструментальною майстерністю.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Wind & Wuthering варто послухати, тому що він є важливою віхою в еволюції Genesis і прогресивного року загалом. Це один з останніх альбомів, який показує класичний стиль гурту — складні музичні композиції, унікальні структури пісень і глибокі тексти, насичені символізмом і поетичними образами. Альбом також знаменує собою перехідний етап після відходу Пітера Габріеля, і хоч він залишив помітний слід у звучанні, це не зменшило інноваційності Genesis. Філ Коллінз, Тоні Бенкс і Стів Хакет продовжують створювати музику, що поєднує емоційну глибину та технічну майстерність, із композиціями, що варіюються від епічних прогресивних треків до більш ліричних моментів.Альбом також дає зрозуміти, як Genesis готувались до зміни стилю в наступних релізах, поступово відходячи від прогресивного року і наближаючись до більш поп-орієнтованого звучання, яке прийде на наступних етапах їхньої кар'єри. Така зміна звучання, з огляду на значний успіх в подальші роки, робить Wind & Wuthering цікавим як для фанатів класичного прогресивного року, так і для тих, хто хоче зрозуміти етапи розвитку Genesis.
Про автора:
Genesis — британський прогресивний рок-гурт, заснований у 1967 році, який здобув міжнародну популярність завдяки своєму новаторському звучанню та музичній еволюції. Спочатку гурт був відомий своїм складним прогресивним роком, з театральними виступами і концептуальними альбомами, такими як The Lamb Lies Down on Broadway (1974), де вокаліст Пітер Габріель демонстрував унікальну сценічну харизму. Після його виходу з гурту, Genesis змінили свій стиль, перейшовши до більш поп-рокового звучання, досягнувши світового комерційного успіху з такими альбомами, як Invisible Touch (1986). Протягом своєї кар'єри гурт зазнав численних змін у складі, але зберіг свою здатність адаптуватися до різних музичних тенденцій, ставши однією з найбільш впливових і успішних груп у рок-музиці.
Про альбом:
Genesis – Wind & Wuthering (1976) — це дев'ятий студійний альбом гурту, який став одним із останніх з класичним прогресивним звучанням, характерним для раннього періоду їхньої кар'єри. Це альбом, що прийшов після культового The Lamb Lies Down on Broadway і став останнім для Пітера Габріеля як фронтмена, перш ніж він залишив гурт. Wind & Wuthering поєднує складні музичні структури, емоційну глибину і театральність, характерні для прогресивного року, але з деякими елементами, що передвістили зміни у звучанні Genesis.Wind & Wuthering — це важливий альбом в історії Genesis, оскільки він відображає перехідний період між епохою прогресивного року та майбутнім, більш доступним поп-роковим звучанням. Це чудовий приклад прогресивного року, який поєднує складність музичних структур з глибокими текстами та чудовою інструментальною майстерністю.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Wind & Wuthering варто послухати, тому що він є важливою віхою в еволюції Genesis і прогресивного року загалом. Це один з останніх альбомів, який показує класичний стиль гурту — складні музичні композиції, унікальні структури пісень і глибокі тексти, насичені символізмом і поетичними образами. Альбом також знаменує собою перехідний етап після відходу Пітера Габріеля, і хоч він залишив помітний слід у звучанні, це не зменшило інноваційності Genesis. Філ Коллінз, Тоні Бенкс і Стів Хакет продовжують створювати музику, що поєднує емоційну глибину та технічну майстерність, із композиціями, що варіюються від епічних прогресивних треків до більш ліричних моментів.Альбом також дає зрозуміти, як Genesis готувались до зміни стилю в наступних релізах, поступово відходячи від прогресивного року і наближаючись до більш поп-орієнтованого звучання, яке прийде на наступних етапах їхньої кар'єри. Така зміна звучання, з огляду на значний успіх в подальші роки, робить Wind & Wuthering цікавим як для фанатів класичного прогресивного року, так і для тих, хто хоче зрозуміти етапи розвитку Genesis.
Характеристики:
Виконавець: Genesis
Назва альбому: Wind & Wuthering
Рік виходу оригіналу: 1976
Рік випуску даного видання: 2024
Лейбл: Rhino
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 081227955311
0.00 грн
7475.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Пітер Ґебріел — британський музикант, співак, автор пісень і продюсер, відомий своєю інноваційною музикою та глибокою соціальною свідомістю. Він здобув популярність як лідер прогресивного рок-гурту Genesis, а згодом — як успішний сольний артист.
Про альбом:
Про автора:
Пітер Ґебріел — британський музикант, співак, автор пісень і продюсер, відомий своєю інноваційною музикою та глибокою соціальною свідомістю. Він здобув популярність як лідер прогресивного рок-гурту Genesis, а згодом — як успішний сольний артист.
Про альбом:
Бокс-сет Peter Gabriel – So (25th Anniversary Deluxe Edition) — це вишукане видання, яке дозволяє фанатам зануритися в глибину одного з найвпливовіших альбомів 1980-х років. Він поєднує в собі високоякісне аудіо, рідкісні відео та унікальні матеріали, що висвітлюють процес створення альбому.Бокс-сет Peter Gabriel – So (25th Anniversary Deluxe Edition) — це не просто музичне видання, а справжній музейний експонат для фанатів та колекціонерів. Він дозволяє глибше зануритися в творчість Пітера Ґебріела та оцінити еволюцію одного з найвпливовіших альбомів 1980-х років.CD 1: Оригінальний альбом So, ремастеринговий.CD 2: So DNA — демо-версії треків, що демонструють еволюцію композицій.
CD 3 та 4: Live in Athens 1987 — повний запис першого відзнятого концерту Пітера Ґебріела, відреставрований і переміксований у 5.1 Surround.
DVD 1: Концерт Live in Athens 1987, відреставрований і переміксований у 5.1 Surround.
DVD 2: Документальний фільм So: Classic Album, що розповідає про створення альбому за участю Пітера Ґебріела та продюсера Деніела Ланоа.
LP: Оригінальний альбом So, ремастеринговий, на 180-грамовому вінілові, з новою послідовністю треків, обраною самим Ґебріелем.
12" AA вініл: Два раніше не випущених треки — "Courage" та "Sagrada", а також альтернативна версія "Don't Give Up" (пiano and bvox mix).
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Peter Gabriel – So вважається одним із найбільш значущих у його кар'єрі, а 25-річне ювілейне видання бокс-сету пропонує фанатам унікальну можливість зануритися в процес створення цього шедевра. Тексти пісень охоплюють широкий спектр тем — від особистих переживань до соціальних та політичних питань, що додає альбому глибини та змістовності. Пісні як "Sledgehammer", "Big Time", "Don't Give Up" (з Кейт Буш) та "In Your Eyes" стали не лише комерційно успішними, але й культовими треками, що визначили музичний ландшафт 80-х.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Peter Gabriel – So вважається одним із найбільш значущих у його кар'єрі, а 25-річне ювілейне видання бокс-сету пропонує фанатам унікальну можливість зануритися в процес створення цього шедевра. Тексти пісень охоплюють широкий спектр тем — від особистих переживань до соціальних та політичних питань, що додає альбому глибини та змістовності. Пісні як "Sledgehammer", "Big Time", "Don't Give Up" (з Кейт Буш) та "In Your Eyes" стали не лише комерційно успішними, але й культовими треками, що визначили музичний ландшафт 80-х.
Характеристики:
Виконавець: Peter Gabriel
Назва альбому: So
Рік виходу оригіналу: 1986
Рік випуску даного видання: 2012
Лейбл: Real World Records
Формат: LP, 12 дюймів, 180g
Кількість платівок: 2LP, 4CD, 2 DVD
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрих-код: 884108001400
0.00 грн
5985.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Про автора:
Weezer — це американський рок-гурт, який був заснований у 1992 році в Лос-Анджелесі. Гурт став відомим завдяки своєму характерному стилю, який поєднує альтернативний рок, поп-рок та елементи панку. Weezer отримали популярність завдяки своїм хітам, таким як "Buddy Holly", "Say It Ain’t So" і "Island in the Sun".
Основні учасники гурту — це фронтмен Рівер Куомо, який є основним автором пісень, а також гітаристи, басисти та барабанщики, які змінювались протягом років. Гурт відомий своїми інноваційними підходами до музики та текстів, а також глибокими й іноді дуже особистими піснями.
Про альбом:
Про альбом:
"Weezer – Weezer Box Set Vinyl" — це колекційне видання всіх основних альбомів гурту Weezer на вінілових пластинках.Бокс-сет зазвичай містить усі головні студійні альбоми гурту Weezer. Це означає, що ти отримуєш:
"Weezer (Blue Album)" (1994)
"Pinkerton" (1996)
"Weezer (Green Album)" (2001)
"Maladroit" (2002)
"Make Believe" (2005)
"The Red Album" (2008)
"Raditude" (2009)
"Hurley" (2010)
"Everything Will Be Alright in the End" (2014)
"The White Album" (2016)
"Pacific Daydream" (2017)
"OK Human" (2021)
"Van Weezer" (2021)
Чому варто звернути увагу на альбом:
Цей бокс-сет надає можливість зануритись у весь творчий шлях Weezer — від їхнього дебютного альбому "Weezer (Blue Album)" до більш сучасних релізів, як "OK Human" чи "Van Weezer". Це справжній музичний архів, який дозволяє прослідкувати еволюцію звуку та стилю гурту протягом десятиліть. Для фанатів, які виросли на музці Weezer, цей бокс-сет може стати своєрідним подорожжю в минуле. Прослуховуючи альбоми на вінілі, можна відчути той самий дух часу, коли ці пісні вперше з'явилися. Це додає особливого емоційного зв'язку з музикою і гуртом.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Цей бокс-сет надає можливість зануритись у весь творчий шлях Weezer — від їхнього дебютного альбому "Weezer (Blue Album)" до більш сучасних релізів, як "OK Human" чи "Van Weezer". Це справжній музичний архів, який дозволяє прослідкувати еволюцію звуку та стилю гурту протягом десятиліть. Для фанатів, які виросли на музці Weezer, цей бокс-сет може стати своєрідним подорожжю в минуле. Прослуховуючи альбоми на вінілі, можна відчути той самий дух часу, коли ці пісні вперше з'явилися. Це додає особливого емоційного зв'язку з музикою і гуртом.
Характеристики:
Виконавець:Weezer
Назва альбому: Weezer
Рік виходу оригіналу: 2005
Рік випуску даного видання: 2024
Лейбл: Geffen Records
Формат: LP, 12 дюймів, 180g
Кількість платівок: 6
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: по всьому світу
Стан: Новий
Штрих-код: 602465731002
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Jethro Tull — це легендарний британський рок-гурт, заснований у 1967 році, який поєднав елементи прогресивного року, фолку, блюзу та класичної музики, створивши унікальне, впізнаване звучання з флейтою в центрі уваги. Лідером, вокалістом і флейтистом гурту є Ієн Андерсон — харизматична й ексцентрична постать, завдяки якій Jethro Tull отримав свій неповторний стиль.Флейта як провідний інструмент — рідкісне явище у рок-музиці.
Комплексні музичні структури з елементами класичної музики.
Сатиричні й соціально-критичні тексти, часто з біблійною або міфологічною символікою.
Злиття жанрів: від фолк-року (Songs from the Wood) до хард-року (Aqualung) й навіть концептуального прогресиву (Thick as a Brick).
Grammy Award у 1989 році (найбільш спірна перемога в категорії "Найкраще хард-рок/метал виконання", коли вони обійшли Metallica).
Понад 60 мільйонів проданих копій альбомів.
Статус одного з найвпливовіших прогресивних гуртів усіх часів.
Про альбом:
Альбом Jethro Tull – WarChild II, випущений 24 листопада 2023 року, є компіляцією раніше недоступних на вінілових платівках треків, що були записані під час сесій альбому WarChild у 1973–1974 роках. Ці композиції були реміксовані Стивеном Вілсоном і вперше представлені на вініловому носії. Вибір треків здійснив Ієн Андерсон, і вони раніше входили до CD2 видання War Child 40th Anniversary Theatre Edition 2014 року .?Цей альбом є ідеальним доповненням до оригінального WarChild, пропонуючи слухачам нові інтерпретації та раніше не опубліковані композиції, які відображають творчий процес гурту в період 1973–1974 років. Реміксування Стивеном Вілсоном забезпечує сучасне звучання, зберігаючи при цьому автентичний дух класичного складу Jethro Tull.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Jethro Tull – WarChild II, випущений 24 листопада 2023 року, є компіляцією раніше недоступних на вінілових платівках треків, що були записані під час сесій альбому WarChild у 1973–1974 роках. Ці композиції були реміксовані Стивеном Вілсоном і вперше представлені на вініловому носії. Вибір треків здійснив Ієн Андерсон, і вони раніше входили до CD2 видання War Child 40th Anniversary Theatre Edition 2014 року. Цей альбом є ідеальним доповненням до оригінального WarChild, пропонуючи слухачам нові інтерпретації та раніше не опубліковані композиції, які відображають творчий процес гурту в період 1973–1974 років. Реміксування Стивеном Вілсоном забезпечує сучасне звучання, зберігаючи при цьому автентичний дух класичного складу Jethro Tull.WarChild II — не просто збірка залишків. Це повноцінне доповнення до оригінального альбому WarChild (1974), з піснями, що мали увійти до нього, але залишилися поза релізом. Тут звучить справжній Jethro Tull епохи розквіту.Один із найкращих реміксерів прогресивного року, Steven Wilson (Porcupine Tree), дав цим записам нове життя. Звук став чіткішим, глибшим, але не втратив вінтажної магії 70-х.Треки як-от Paradise Steakhouse, SeaLion II і Rainbow Blues — улюбленці фанатів, що донині були доступні лише на збірках або CD. Тепер — вперше на вінілі та з оновленим мастером.Цей альбом документує важливий перехідний період у творчості Tull — між театральним WarChild та фолковим Minstrel in the Gallery. Він показує експерименти гурту в жанрах, формах і підходах.
Характеристики:
Виконавець: Jethro Tull
Назва альбому: WarChild II
Рік виходу оригіналу: 2022
Рік випуску даного видання: 2023
Лейбл: Chrysalis
Формат: LP, 12 дюймів, 180g
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: По всьому світу
Стан: Новий
Штрих-код: 190296762352
0.00 грн
2590.00 грн
вінілова платівка (VINYL)
Про автора:
Eloy — німецький прогресив-рок-гурт, заснований у 1969 році у Ганновері гітаристом і вокалістом Франком Борнманом. Їхній стиль поєднує елементи психоделічного року, симфонічного прогресиву та космічної електроніки, з характерною атмосферною інструменталкою, концептуальними альбомами та філософською лірикою. Найвідоміші роботи гурту — Ocean (1977) та Silent Cries and Mighty Echoes (1979), які здобули культовий статус серед шанувальників прогресивного року. Незважаючи на зміну складу з часом, Eloy зберіг свою унікальну музичну ідентичність і продовжує активно виступати й записувати нову музику.
Про альбом:
The Vision, the Sword and the Pyre – Part I — це концептуальний альбом німецького прогресив-рок-гурту Eloy, випущений у 2017 році. Це перша частина масштабної рок-опери, присвяченої життю та долі Жанни д’Арк, французької національної героїні та святої. Лідер гурту Франк Борнман працював над цим проєктом понад два десятиліття, прагнучи створити музичну розповідь, яка поєднує історичну достовірність із драматургією та атмосферою прогресивного року.
Музично альбом поєднує симфонічні аранжування, характерний для Eloy космічний звук, вокальні партії з різними персонажами та насичені інструментальні композиції. Цей реліз вирізняється кінематографічною масштабністю, глибокою емоційністю й історичним підходом, що робить його однією з найамбітніших робіт гурту за всю кар’єру.
Чому варто звернути увагу на альбом:
На альбом The Vision, the Sword and the Pyre – Part I варто звернути увагу як на унікальну подію в світі прогресивного року: це не просто музичний реліз, а масштабна історична рок-опера, що з глибокою повагою і драматизмом розповідає про життя Жанни д’Арк. Гурт Eloy, під керівництвом Франка Борнмана, поєднує симфонічний розмах із характерним "космічним" звучанням, створюючи атмосферу епохи Середньовіччя через мову прогресивної музики. Альбом вражає деталізацією, концептуальністю та емоційною напруженістю, і стане особливо цікавим для тих, хто цінує музику з історичним сюжетом, драматичну подачу та глибокий зміст.
Чому варто звернути увагу на альбом:
На альбом The Vision, the Sword and the Pyre – Part I варто звернути увагу як на унікальну подію в світі прогресивного року: це не просто музичний реліз, а масштабна історична рок-опера, що з глибокою повагою і драматизмом розповідає про життя Жанни д’Арк. Гурт Eloy, під керівництвом Франка Борнмана, поєднує симфонічний розмах із характерним "космічним" звучанням, створюючи атмосферу епохи Середньовіччя через мову прогресивної музики. Альбом вражає деталізацією, концептуальністю та емоційною напруженістю, і стане особливо цікавим для тих, хто цінує музику з історичним сюжетом, драматичну подачу та глибокий зміст.
Характеристики:
Виконавець: Eloy
Назва альбому: The Vision, The Sword And The Pyre - Part I
Рік виходу оригіналу: 2017
Рік випуску даного видання: 2023
Лейбл: MIG
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Штрихкод: 885513020130
0.00 грн
2190.00 грн
Фірмова вінілова платівка (Vinyl)
0.00 грн
1985.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора
Syd Barrett - британський музикант, один із засновників Pink Floyd та яскрава постать психоделічної сцени 60-х. Його творчість поєднувала експериментальний рок, акустичну подачу та характерну ліричну ексцентричність. Незважаючи на коротку активну кар’єру, Barrett залишив значний вплив на розвиток психоделічного року та альтернативної музики.
Про альбом
An Introduction to Syd Barrett - збірка, що об’єднує найпомітніші роботи музиканта як соло, так і періоду ранніх Pink Floyd. Уперше виданий у 2010 році, альбом дає цілісне уявлення про стиль Барретта: від акустичних, камерних композицій до психоделічних експериментів.
Для кого цей альбом
- Для шанувальників психоделічного року та раннього Pink Floyd.
- Для слухачів, які хочуть познайомитися з сольною творчістю Syd Barrett.
- Для колекціонерів вінілових перевидань культових артистів.
Чому варто звернути увагу
Реліз оформлено у гейтфолд-конверті з кольоровими внутрішніми вкладками та надрукованими текстами пісень. Перевидання 2022 року поєднує якісне оформлення з повним оглядом ключових робіт музиканта.
Характеристики
- Виконавець: Syd Barrett
- Назва альбому: An Introduction to Syd Barrett
- Рік релізу альбому: 2010
- Рік видання: 2022
- Лейбл: Syd Barrett Music Ltd.
- Формат: 2LP
- Жанр: Rock
- Країна виробництва: Європа
- Штрихкод: 190295037383
- Стан: Новий
Фірмова вінілова платівка (Vinyl)
Вінілова платівка
Про автора:
U2 — ірландський рок-гурт, заснований у 1976 році в Дубліні. Гурт став одним з найбільших і найвпливовіших колективів світу завдяки своїм емоційним і політично зарядженим пісням, а також унікальному звучанню, що поєднує рок, пост-панк та альтерантиву. Лідер групи, Боно, разом з гітаристом Еджем, басистом Адамом Клейтоном і барабанщиком Ларрі Мулленом створили глибокі та мелодійні композиції, які відрізняються як інтелектуальним підходом до лірики, так і потужним емоційним навантаженням. Альбоми, як The Joshua Tree, Achtung Baby та All That You Can't Leave Behind, стали знаковими не лише в музиці, але й у культурі загалом, утвердивши U2 як один з найвідоміших гуртів у світі.
Про альбом:
Про автора:
U2 — ірландський рок-гурт, заснований у 1976 році в Дубліні. Гурт став одним з найбільших і найвпливовіших колективів світу завдяки своїм емоційним і політично зарядженим пісням, а також унікальному звучанню, що поєднує рок, пост-панк та альтерантиву. Лідер групи, Боно, разом з гітаристом Еджем, басистом Адамом Клейтоном і барабанщиком Ларрі Мулленом створили глибокі та мелодійні композиції, які відрізняються як інтелектуальним підходом до лірики, так і потужним емоційним навантаженням. Альбоми, як The Joshua Tree, Achtung Baby та All That You Can't Leave Behind, стали знаковими не лише в музиці, але й у культурі загалом, утвердивши U2 як один з найвідоміших гуртів у світі.
Про альбом:
Rattle and Hum — це шостий студійний альбом U2, випущений у 1988 році, який став одночасно музичним і кінематографічним проектом. Він поєднує в собі як студійні записи, так і живі виступи з турне гурту, що проходило по США. Альбом відображає експерименти гурту з різними музичними жанрами, включаючи блюз, рок, кантрі та госпел, і глибоко занурюється в культурний контекст Америки, її музичну спадщину та соціальні проблеми. Rattle and Hum став певним перехідним етапом у розвитку U2, де вони почали зрощувати свої класичні звуки з новими впливами, і, хоча альбом не мав такого ж комерційного успіху, як попередній The Joshua Tree, він отримав визнання за свою амбіційну концепцію та сміливість у звучанні. Зокрема, пісня "I Still Haven't Found What I'm Looking For" стала однією з найвідоміших балад гурту. Альбом також супроводжувався документальним фільмом, що дозволило фанатам побачити не тільки саму музику, а й процес створення альбому та емоційне напруження за його кулісами.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Глибина текстів: Лірика на Rattle and Hum продовжує політичні й соціальні теми, які гурт розпочав на The Joshua Tree, але ще глибше занурюється в американську культуру, її спадщину та виклики. Пісні, як "Desire" або "Angel of Harlem", торкаються теми боротьби, надії, віри та зростаючих культурних розколів.
Жива енергія: Альбом поєднує студійні записи та виступи на концертах, що дозволяє відчути потужну енергію їхніх живих шоу. "Streets with No Name" і "I Still Haven't Found What I'm Looking For" отримують нове життя в живих варіантах, демонструючи унікальний зв'язок гурту з публікою.
Характеристики:
Виконавець: U2
Назва альбому: Rattle And Hum
Рік виходу оригіналу: 1988
Рік випуску даного видання: 2024
Лейбл: Islands Records
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 042284229913
Вінілова платівка
Про автора:
Foreigner — американсько-британський рок-гурт, заснований у 1976 році гітаристом Міккі Джонсом та співачем Лу Граммом. Вони швидко здобули популярність завдяки своєму поєднанню класичного року з елементами хард-року та поп-року, створивши неймовірно мелодійний і водночас енергетичний звук. Їхні хіти, такі як Cold as Ice, I Want to Know What Love Is і Juke Box Hero, стали класикою 70-х і 80-х років і залишаються популярними й до сьогодні. Foreigner відомі своєю здатністю створювати великі рок-гімни з емоційними текстами, потужним вокалом і запам'ятовуваними гітарними рифами. Гурт мав великий вплив на рок-музику, а їхні альбоми, зокрема Foreigner (1977) та 4 (1981), стали етапними у розвитку поп-року.
Про альбом:
Про автора:
Foreigner — американсько-британський рок-гурт, заснований у 1976 році гітаристом Міккі Джонсом та співачем Лу Граммом. Вони швидко здобули популярність завдяки своєму поєднанню класичного року з елементами хард-року та поп-року, створивши неймовірно мелодійний і водночас енергетичний звук. Їхні хіти, такі як Cold as Ice, I Want to Know What Love Is і Juke Box Hero, стали класикою 70-х і 80-х років і залишаються популярними й до сьогодні. Foreigner відомі своєю здатністю створювати великі рок-гімни з емоційними текстами, потужним вокалом і запам'ятовуваними гітарними рифами. Гурт мав великий вплив на рок-музику, а їхні альбоми, зокрема Foreigner (1977) та 4 (1981), стали етапними у розвитку поп-року.
Про альбом:
Foreigner – Head Games (1979) — це четвертий студійний альбом гурту, який став важливим етапом у їхній кар'єрі. Він продовжує традицію хард-року та поп-року, характерного для Foreigner, але також привносить нові елементи, зокрема більш "гострий" звук і емоційно насичені композиції. Цей альбом був випущений після успіху Double Vision і підтвердив статус гурту як одного з найпопулярніших на рок-сцені того часу.
Однією з найвідоміших пісень на альбомі є заголовна Head Games, яка стала хітом і яскраво демонструє характерне для гурту поєднання важких гітарних рифів та мелодійних ліній. Інші композиції, як Dirty White Boy і Women, мають енергійний і трохи провокаційний характер, що також підкреслює більш зрілий і впевнений звук гурту в порівнянні з попередніми релізами.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Head Games варто звернути увагу з кількох важливих причин. По-перше, це знаковий крок у розвитку Foreigner, коли гурт почав відходити від більш м’якого поп-року і все більше експериментувати з більш важким, агресивним звучанням, що дає альбому енергійний і драйвовий характер. Композиції, такі як Dirty White Boy та Head Games, мають гірший, рок-н-рольний настрій, що ще більше зміцнює їхній статус як майстрів поєднання хард-року та поп-мелодій.
По-друге, на цьому альбомі гурт вдало поєднує важкі гітарні рифи і спільно з емоційними вокальними лініями Лу Грамма створюють запам'ятовувані хіти, які стали основою для їхніх живих виступів. Head Games показує не тільки розвиток їхнього звучання, але і впевненість у собі на сцені, що дозволило Foreigner зберігати популярність серед слухачів рок-музики. Купуй справжній звук.
Характеристики:
Виконавець: Foreigner
Назва альбому: Head Games
Рік виходу оригіналу: 1979
Рік випуску даного видання: 2024
Лейбл: Atlantic
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Блакитний
Жанр: Rock
Країна виробництва: США
Стан: Новий
Штрихкод: 603497822492
0.00 грн
2380.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про автора
Spacemen 3 - британський гурт, заснований у 1982 році у місті Рагбі. Їхня музика поєднує психоделічний рок, дрім-поп і мінімалістичні елементи, що створюють гіпнотичне, медитативне звучання. Гурт став одним із піонерів нео-психоделії кінця 1980-х і вплинув на подальший розвиток шугейзу та спейс-року.
Про альбом
Playing With Fire - третій студійний альбом Spacemen 3, який вийшов у 1989 році. Платівка демонструє зміну звучання гурту — від сирого гаражного року до більш атмосферного й мелодійного стилю. Теми альбому торкаються внутрішнього пошуку, залежності та духовності, а повторювані ритми й ефекти створюють відчуття занурення у саунд-потік.
Для кого цей альбом
- Для прихильників психоделічного року та шугейзу.
- Для тих, хто цікавиться історією незалежної британської сцени 1980-х.
- Для колекціонерів вінілових перевидань культових альбомів.
Чому варто звернути увагу
Це перевидання альбому Playing With Fire, випущене у форматі обмеженої серії на помаранчевому вінілі спеціально до Record Store Day. Видання відзначається автентичним оформленням та збереженням оригінального звучання релізу 1989 року.
Характеристики
- Виконавець: Spacemen 3
- Назва альбому: Playing With Fire
- Рік оригіналу: 1987
- Рік видання: 2017
- Лейбл: Space Age Recordings
- Формат: LP
- Жанр: Rock
- Країна виробництва: Велика Британія
- Штрихкод: 5023693105710
- Стан: Новий
- Особливості видання: Limited Edition, Coloured Vinyl, Record Store Day
0.00 грн
2090.00 грн
Вінілова платівка
Про автора:
Lacuna Coil — італійський метал-гурт із Мілана, заснований у 1994 році, відомий своїм унікальним поєднанням готичного, альтернативного та симфонічного металу. Їхня фірмова риса — контрастне чоловічо-жіноче вокальне дуетне звучання: потужний, емоційний голос Крістіни Скаббії та агресивні вокали Андреа Ферро. Гурт здобув міжнародну популярність завдяки альбомам Comalies (2002), Karmacode (2006) та Black Anima (2019), поєднуючи важкі рифи з мелодизмом, готичною атмосферою та індустріальними елементами. Lacuna Coil є одними з найуспішніших метал-гуртів Італії на світовій сцені, зберігаючи вірність темній естетиці та постійно еволюціонуючи у звучанні.
Про альбом:
Альбом Lacuna Coil – Sleepless Empire (2025) варто уважно послухати, адже це десятий студійний альбом гурту, який знаменує еволюцію їхнього звучання в бік більш агресивного і сучасного готичного металу з елементами металкору.Відкриваючися треком The Siege, платівка занурює слухача в густі рифи й первісну енергію, а гострі мелодії Крістіни Сккабії та грубі гроули Андреа Ферро створюють драматичний вокальний дует, який звучить сильніше, ніж будь-коли.Особливих відтінків додають гості: Hosting the Shadow із Randy Blythe (Lamb of God) та In the Mean Time із Ash Costello (New Years Day), вписані органічно в звучання, але додають додаткової текстури та сили.Тематично альбом досліджує сучасну бессонну епоху цифрової перенасиченості — це концептуальна історія про втрату ідентичності у світі постійного підключення та шуму. Крім того, Sleepless Empire отримав високу оцінку критиків (Metacritic ~82/100) і називається одним із найсильніших релізів Lacuna Coil на сьогодні, підсилюючи їхню позицію як передової сили сучасного готичного металу.
Про автора:
Lacuna Coil — італійський метал-гурт із Мілана, заснований у 1994 році, відомий своїм унікальним поєднанням готичного, альтернативного та симфонічного металу. Їхня фірмова риса — контрастне чоловічо-жіноче вокальне дуетне звучання: потужний, емоційний голос Крістіни Скаббії та агресивні вокали Андреа Ферро. Гурт здобув міжнародну популярність завдяки альбомам Comalies (2002), Karmacode (2006) та Black Anima (2019), поєднуючи важкі рифи з мелодизмом, готичною атмосферою та індустріальними елементами. Lacuna Coil є одними з найуспішніших метал-гуртів Італії на світовій сцені, зберігаючи вірність темній естетиці та постійно еволюціонуючи у звучанні.
Про альбом:
Альбом Lacuna Coil – Sleepless Empire (2025) варто уважно послухати, адже це десятий студійний альбом гурту, який знаменує еволюцію їхнього звучання в бік більш агресивного і сучасного готичного металу з елементами металкору.Відкриваючися треком The Siege, платівка занурює слухача в густі рифи й первісну енергію, а гострі мелодії Крістіни Сккабії та грубі гроули Андреа Ферро створюють драматичний вокальний дует, який звучить сильніше, ніж будь-коли.Особливих відтінків додають гості: Hosting the Shadow із Randy Blythe (Lamb of God) та In the Mean Time із Ash Costello (New Years Day), вписані органічно в звучання, але додають додаткової текстури та сили.Тематично альбом досліджує сучасну бессонну епоху цифрової перенасиченості — це концептуальна історія про втрату ідентичності у світі постійного підключення та шуму. Крім того, Sleepless Empire отримав високу оцінку критиків (Metacritic ~82/100) і називається одним із найсильніших релізів Lacuna Coil на сьогодні, підсилюючи їхню позицію як передової сили сучасного готичного металу.
Чому варто звернути увагу на альбом:
На Sleepless Empire варто звернути увагу, тому що він демонструє, як Lacuna Coil не просто зберігає актуальність, а й сміливо розширює межі свого жанру. Це концептуальний, емоційно насичений альбом, що занурює слухача у світ цифрової тривоги, безсоння та втрати себе — теми, що особливо відгукуються сучасній аудиторії. Музично він став більш агресивним, з елементами металкору й індустріального металу, але водночас зберігає фірмову готичну мелодійність і контраст вокалів Крістіни Скаббії та Андреа Ферро. Участь запрошених вокалістів додає нової динаміки, а якість продакшену — ще один плюс. Sleepless Empire — це Lacuna Coil на піку зрілості: емоційно, технічно й концептуально.
Характеристики:
Виконавець: Lacuna Coil
Назва альбому: Sleepless Empire
Рік виходу оригіналу: 2025
Рік випуску даного видання: 2025
Лейбл: Century Media
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 1
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод: 198028188210
0.00 грн
1985.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
«Over-Nite Sensation» - сімнадцятий студійний альбом американського музиканта Френка Заппи та гурту The Mothers of Invention, випущений 7 вересня 1973 року. Цей альбом став першим, виданим на власному лейблі Заппи DiscReet Records.? Вікіпедія - вільна енциклопедія Wikipedia
Запис альбому проходив з 19 березня до 1 червня 1973 року в студіях Bolic Sound (Інглвуд, Каліфорнія) і Whitney Studios (Глендейл, Каліфорнія). Під час сесій Заппа запросив бек-вокалісток із гурту The Ikettes, включно з Тіною Тернер, для участі в піснях «I'm the Slime», «Dirty Love», «Zomby Woof», «Dinah-Moe Humm» і «Montana». Однак їхній внесок залишився незазначеним на обкладинці альбому за наполяганням Айка Тернера.
Дизайн обкладинки, створений Дейвом МакМаккеном, виконаний у сюрреалістичному стилі, що нагадує роботи Сальвадора Далі. На ній зображена двоголова людина, що сидить на водяному ліжку в номері готелю Holiday Inn, оточена різними предметами, зокрема плакатом The Mothers і телевізором з обличчям Заппи, з якого сочиться слиз. Уся композиція обрамлена рамкою із зображеннями, що містять приховані сексуальні мотиви.
Характеристики:
- Виконавець: Frank Zappa
- Назва альбому: Over-nite Sensation
- Рік випуску даного видання: 2023
- Лейбл: Zappa Records
- Формат: LP, 12 дюймів, 180g
- Кількість платівок: 2
- Колір вінілу: Чорний
- Жанр: Jazz, Rock
- Країна виробництва: Європа
- Стан: Новий
- Штрих-код : 602455648570
Вінілова платівка
Про автора:
Про альбом:
Альбом Pink Flood – Transmissions — це неофіційне бутлег-видання із записами ранніх BBC та TV трансляцій 1967–68 років, зібране на лейблах Expensive Woodland / Audio Vaults.У компакт-версії «Transmissions 1967–1968» (2?CD, випуск 2019) представлені BBC запис від травня 1967 року («Pow-R.-Toc-H.», «Astronomy Domine»), студійні виступи з Top Gear і Mike Leonard’s House, а також ранні треки на кшталт «Vegetable Man», «Scream Thy Last Scream» та інструментал Tomorrows World.Також існують версії «Transmissions + 1969» чи просто «Transmissions» (2023, clear vinyl), що охоплюють матеріали до 1969 року, включаючи західні трансляції та рідкісні пісні як «Point Me At The Sky», Interstellar Overdrive, A Saucerful Of Secrets і інші.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Pink Floyd – Transmissions — це неофіційний бутлег, випущений у 2023 році на лейблі Expensive Woodland Recordings, що містить записи BBC-трансляцій і телешоу Pink Floyd з періоду 1968–69 років, включаючи рідкісні композиції Point Me At The Sky, Embryo, Interstellar Overdrive, Set the Controls for the Heart of the Sun і A Saucerful of Secrets — здебільшого раннього складу з Сідом Барреттом і Девідом Гілмором. Ці записи дозволяють почути групу в унікальному живому форматі того часу — безпосередньо з BBC сесій, з мінімальною студійною обробкою, що приваблює фанатів психоделічної епохи. Купуй справжній звук.
Про автора:
Pink Floyd — британський рок-гурт, створений у Лондоні 1965 року Сідом Барреттом, Роджером Вотерсом, Ніком Мейсоном і Річардом Райтем, а після 1968-го до групи приєднався Девід Гілмор. Спочатку відомі як піонери психоделічного року, вони здобули світову популярність завдяки концептуальним альбомам The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) та The Wall (1979), що поєднували глибоку ліричну філософію, музичні експерименти і яскраві візуальні шоу.Після виходу амбітного The Final Cut (1983) Роджер Вотерс покинув гурт, проте Гілмор, Мейсон і Райт продовжили під назвою Pink Floyd: випустили A Momentary Lapse of Reason (1987) і The Division Bell (1994), а 2014 року вийшов останній альбом The Endless River з матеріалів сесій попередніх років.Після довгої паузи в 2022 році Pink Floyd випустили сингл “Hey, Hey, Rise Up!” на підтримку України — перший оригінальний трек гурту з 1994 року, створений на основі української патріотичної пісні «Червона калина» у співпраці з Андрієм Хливнюком з BoomBox, а всі доходи були передані на гуманітарну допомогу Україні.
Про альбом:
Альбом Pink Flood – Transmissions — це неофіційне бутлег-видання із записами ранніх BBC та TV трансляцій 1967–68 років, зібране на лейблах Expensive Woodland / Audio Vaults.У компакт-версії «Transmissions 1967–1968» (2?CD, випуск 2019) представлені BBC запис від травня 1967 року («Pow-R.-Toc-H.», «Astronomy Domine»), студійні виступи з Top Gear і Mike Leonard’s House, а також ранні треки на кшталт «Vegetable Man», «Scream Thy Last Scream» та інструментал Tomorrows World.Також існують версії «Transmissions + 1969» чи просто «Transmissions» (2023, clear vinyl), що охоплюють матеріали до 1969 року, включаючи західні трансляції та рідкісні пісні як «Point Me At The Sky», Interstellar Overdrive, A Saucerful Of Secrets і інші.
Чому варто звернути увагу на альбом:
Альбом Pink Floyd – Transmissions — це неофіційний бутлег, випущений у 2023 році на лейблі Expensive Woodland Recordings, що містить записи BBC-трансляцій і телешоу Pink Floyd з періоду 1968–69 років, включаючи рідкісні композиції Point Me At The Sky, Embryo, Interstellar Overdrive, Set the Controls for the Heart of the Sun і A Saucerful of Secrets — здебільшого раннього складу з Сідом Барреттом і Девідом Гілмором. Ці записи дозволяють почути групу в унікальному живому форматі того часу — безпосередньо з BBC сесій, з мінімальною студійною обробкою, що приваблює фанатів психоделічної епохи. Купуй справжній звук.
Характеристики:
Виконавець: Pink Floyd
Назва альбому: Transmissions
Рік виходу оригіналу: 2023
Рік випуску даного видання: 2023
Лейбл: Expensive Woodland Recordings
Формат: LP, 12 дюймів
Кількість платівок: 2
Колір вінілу: Чорний
Жанр: Rock
Країна виробництва: Європа
Стан: Новий
Штрихкод:803343269611
0.00 грн
1590.00 грн
Фірмова вінілова платівка (VINYL)
Про виконавця:
Marillion — британський прогресив-рок гурт, створений у 1979 році в місті Ейлсбері. Вони є одними з головних представників нео-прогресивного року, поєднуючи глибокі тексти, складні музичні форми та емоційний вокал. Їх стиль формувався під впливом класичних гуртів 70-х, але з сучасною чуттєвістю.
Про альбом:
Script For A Jester's Tear (2020 Remix) — реміксована версія дебютного альбому Marillion, що вперше побачив світ у 1983 році. У перевиданні 2020 року звук було оновлено завдяки роботі Енді Бредфілда та Авріл Макінтош. Це дозволило краще розкрити багатошаровість аранжувань і зробити звучання ще глибшим. У платівку увійшли такі культові треки, як "He Knows You Know" і "Garden Party".
Чому варто звернути увагу:
Це класика, яка отримала нове життя. Ремікс дозволяє глибше оцінити майстерність виконання та композиційний рівень гурту, зберігаючи дух оригіналу. Ідеально підійде як для відданих фанатів, так і для новачків у жанрі прог-року.
Висновок:
Script For A Jester's Tear (2020 Remix) — це подорож у світ інтелектуальної, емоційної та вишуканої музики, яку варто відчути в аналоговому звучанні. Вінілове видання підкреслює атмосферу епохи і дарує нове аудіо-відкриття.
Характеристики:
- Виконавець: Marillion
- Назва альбому: Script For A Jester's Tear (2020 Remix)
- Рік виходу оригіналу: 1983
- Рік випуску даного видання: 2020
- Лейбл: Parlophone Records Ltd.
- Формат: LP, Album, 180g
- Кількість платівок: 1
- Жанр: Rock
- Країна виробництва: Європа
- Стан: Новий
- Колір вінілової платівки: Чорний
- Штрих-код: 0190295301989
